Форум Волжский StarNet: Кино XX века - уходящее кино. - Форум Волжский StarNet

Перейти к содержимому


Правила форума

Раздел предназначен для обсуждения художественных, документальных и анимационных картин, записей спортивных состязаний. Также тут ищем фильмы, мультики. Все про сериалы - в подфоруме "Сериалы".
  • 4 Страниц +
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • Вы не можете создать новую тему
  • Вы не можете ответить в тему

Кино XX века - уходящее кино. Ушедшие актёры, режиссёры, сценаристы. Русская версия. Оценка: -----

#51 Пользователь офлайн   Tehanu 

  • Драконы - это крылатые люди
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • Волжский StarNet
  • Перейти к блогу
  • Перейти к галерее
  • Вставить ник
  • Цитировать
  • Группа: Пользователи
  • Сообщений: 6 801
  • Регистрация: 04 июня 08
  • Город:Земноморье. Остров Пелн.
  • Время на форуме: 68d 10h 16m 6s

Отправлено 23 апреля 2010 - 17:50

Вновь я пишу о "зарубежном актёре", который сделал очень много для Советского, а значит и Российского кино. Как сказал о нём один из критиков: "После роли Витуса Беринга он стал актёром вне времени". Карлис Карлович Себрис наш "иностранец"-латыш. Так уж получалось, что роли иностранцев в Советском кино играли латыши, литовцы, эстонцы. Себриса эта стезя не миновала. Но может быть это было и к лучшему, он редко играл положительных героев и чаще -отрицательтных, а у отрицательных героев, как известно шарма больше.
Себрис, Карлис Карлович
Изображение
Имя при рождении: Карлис Карлович Себрис
Дата рождения: 18 февраля 1914(1914-02-18)
Место рождения: Валкский уезд,
Лифляндская губерния,
Российская империя
Дата смерти: 12 января 2009(2009-01-12) (94 года)
Место смерти: Латвия
Гражданство: СССР, Латвия
Профессия: актёр
Награды:
Изображение Изображение

Карлис Карлович Себрис
(латыш. Kārlis Sebris; 18 февраля 191412 января 2009) — советский и латвийский актёр театра и кино, народный артист СССР

Биография
Карлис Себрис родился 18 февраля 1914 года в посёлке Синоле Гулбенского района в Латвии. Учился в Лизумской начальной школе и государственной средней школе в городе Цесвайне, выпуск 1932 года. В 1938 году закончил драматические курсы под руководством Э. Зелтманиса и стал актёром Национального театра Латвии, одно время называвшимся Театром драмы имени А. Упита. На сцене этого театра выступал всю жизнь, сыграв большое количество ролей.
Дебют Карлиса Себриса в кино состоялся в 1956 году в фильме «За лебединой стаей облаков».
Прикрепленное изображение: 450px-Герои_памятника.JPG
В 2007 году в Риге был установлен памятник ремесленникам: трубочисту и каменщику. Прототипами для этой скульптурной композиции (авторы Карлис Иле и Гиртс Бурвис) послужили трубочист Варис Вилцанс и актёр Карлис Себрис.
Скончался 12 января 2009 года.

Признание и награды Фильмография
1956За лебединой стаей облаковhttp://ru.wikipedia.org/wiki/

Сообщение отредактировал Tehanu: 23 апреля 2010 - 17:53

Изображение
Пепел соперника-главный аргумент Дракона

0

#52 Пользователь офлайн   Tehanu 

  • Драконы - это крылатые люди
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • Волжский StarNet
  • Перейти к блогу
  • Перейти к галерее
  • Вставить ник
  • Цитировать
  • Группа: Пользователи
  • Сообщений: 6 801
  • Регистрация: 04 июня 08
  • Город:Земноморье. Остров Пелн.
  • Время на форуме: 68d 10h 16m 6s

Отправлено 23 апреля 2010 - 18:21

У этой актрисы было мало крупных ролей, она была мастером эпизода. Впрчем, она могла вовсе не появиться на экранах и на сцене, ведь в начале войны, она на фронт ушла добровольцем. Затем, работала на заводе токарем, пережила блокаду, и наверное долго сомневалась, идти в актрисы или нет? Как я уже упоминала такой факт, что судьба даёт талант лицедейства, но внешность человека часто вовсе не актёрская, в конце концов победил талант и во ВГИК она попала в 21год, сейчас это считается достаточно поздно, но несмотря ни на что Любовь Малиновская в 1947г. заканчивает ВГИК на курсе легендарнрного Бориса Бабочкина, который рассмотрел в неприметной внешности большой талант. К сожалению, красавиц, ей действительно не пришлось, она всю жизнь играла "женщин из народа", но в таких ролях особенно нужна правдивость и точность.
Малиновская Любовь Ивановна
Изображение
Фото альбом
Родилась 31 июля 1921 года в Оренбурге.
Скончалась 18 мая 2009 года в Санкт-Петербурге.(78)

Заслуженная артистка России
Лауреат премий кинофестивалей «Созвездие» и «Балтийская жемчужина (за роль в фильме «Цветы календулы»)


Начало творческого пути
Путь Любови Малиновской в кино был долгим и трудным. Со второго курса института она ушла добровольцем на фронт, затем работала токарем на заводе, пережила блокаду.
В 1947 году Любовь Малиновская окончила ВГИК, мастерскую Бориса Бабочкина и стала работать в Московском Театре-студии. Первое время актрисе, не имеющей своего жилья, приходилось ночевать на подоконнике в театре, затем снимать угол. Как-то, поехав в Ленинград в отпуск, Любовь Малиновская неожиданно вышла замуж, родила дочь и осталась в северной столице навсегда, став актрисой Ленинградской эстрады.

Кино
В кино Любовь Малиновская начала сниматься с 1955 года. Всего в её кинематографическом багаже более 150 фильмов. Ее дебютом стала роль Пелагеи в мелодраме Михаила Швейцера «Чужая родня». За четыре десятка лет актриса снялась в более чем ста пятидесяти фильмах. С одинаковым успехом она играла в самых разных жанрах: мелодрамах («Дорогой мой человек», «Медовый месяц») и героических картинах («В твоих руках жизнь»), религиозных драмах («Анафема», «Люблю тебя, жизнь») и комедиях («Иностранка», «Джек Восьмеркин - американец»).
Яркие образы актрисой были созданы в музыкальной драме «Катерина Измайлова» (старая каторжница), военном киноромане «Черная береза» (Aлeкceихa), мелодраме «Русское поле» (Aнтoнинa).
В 1998 году Любовь Малиновская сыграла роль старой вдовы в трагикомедии Сергея Снежкина «Цветы календулы». Сразу же после окончания съемок актрису подстерегла беда: она попала под машину и врачи констатировали четыре перелома. Между четырьмя операциями актриса озвучивала свою большую и сложную роль. Труд актрисы был высоко оценен – Любовь Малиновская получила призы на престижных кинофестивалях «Созвездие» и «Балтийская жемчужина».
Фильмография

1998Цветы календулы :: Инесса Иосифовна Протасова :: главная роль(дублирует Т. Пилецкая)
вдова знаменитого в прошлом советского поэта, владелица дорого дачного дома, на который претендуют наследники
1996Возвращение "Броненосца" (Беларусь, Россия) :: Ксения Воробей
1991Внимание, ведьмы :: Рогова
1990Новая Шахерезада
1989Убегающий август :: мать Бориса
1989Кончина :: Груня
1989Бродячий автобус :: повар в столовой Валя
1989А был ли Каротин? :: Ксения Степановна Воробей
1988Презумпция невиновности :: Недялкова-вдова капитана первого ранга
1987Везучий человек :: баба Кланя
1987Белое проклятье :: Анна Федоровнамама Максима1986, 1987Джек Восьмеркин - американец :: Пелагеямать Джека
1986Я - вожатый форпоста :: инспектор ГубОНО
1985Человек с аккордеоном :: дворничиха
1984Милый, дорогой, любимый, единственный :: эпизод
1983Я тебя никогда не забуду :: Кропотова
1983Торпедоносцы :: Серафима
1983Пацаны :: эпизод
1983Магия черная и белая :: смотрительница на ж/д на 93 км
1982Таможня :: соседка Делькова
1982Грибной дождь :: Вера Матвеевна
1982Варварин день :: Васса
1981Товарищ Иннокентий
1981Прощание :: Лизаподруга Дарьи
1981Наше призвание :: Инспектор Губоно
1980Мы смерти смотрели в лицо :: тетя Валямедсестра, до войны - костюмер Дворца пионеров
1979Путешествие в другой город :: администратор гостиницы
1979Приключения принца Флоризеля :: англичанка на корабле
1979Вторая весна :: возница
1979В моей смерти прошу винить Клаву К. :: Неонила Николаевнаучительница пения
1979Бабушкин внук :: Алевтинаработница булочной
1978Уходя - уходи :: тётя Полядворничиха
1978Кавказская повесть :: мать казака Лукашки
1977Черная береза :: Алексеиха
1977Семейные обстоятельства :: Бабушка
1977Ждите меня, острова! :: эпизоду нее Валера спрашивал, где найти врача для Аверкина.
1977Беда :: эпизод
1976Ключ без права передачи :: Ольга Денисовна-завуч.
1975Память :: бабушка Маня.
1975Единственная :: спекулянтка
1974, 1977Блокада :: тетя Маша, тетя Веры
1974Последний день зимы :: Павла
1974Пламя
1974Еще не вечер :: Поля
1974Бронзовая птица :: Мария Ивановнамать Жердяя
1973Старые стены :: Фёдоровна-работница-ветеран
1973Плохой хороший человек :: Марья Константиновна Битюгова
1973Дверь без замка :: женщина с земснаряда
1972Такая длинная, длинная дорога... :: соседка
1972Последние дни Помпеи :: Нина Павловна
1972После ярмарки :: Агата
1972Карпухин :: Постникова
1971Русское поле :: Антонина
1971Расскажи мне о себе | Tell Me About Yourself :: соседка Варвара
1971Месяц август :: почтальонша
1971Даурия :: Аграфена Козулина
1970-1972Взрывники :: мать Васи
1970Удивительный заклад
1970Салют, Мария! :: соседка
1970Крушение империи :: эпизод
1970День да ночь
1970Африканыч :: продавщица в сельпо
1969Её имя - Весна :: актрисавыступала перед ранеными
1968Снегурочка :: Бобылиха
1968Виринея :: эпизод
1968В день свадьбы
1967Житие и вознесение Юрася Братчика :: эпизод
1967Женя, Женечка и "катюша" :: хозяйка дома
1967Война под крышами :: Любовь Карповна
1967В огне брода нет :: мама
1966Циклон начинается ночью :: жительница карпатского села(в титрах А.Малиновская)
1966Республика ШКИД :: директор женской трудколонии
1966Мальчик и девочка :: жена полковника
1966Катерина Измайлова :: старая каторжница
1966Зимнее утро :: врач
1966Земля отцов
1966В городе С :: Анфиса
1965Похождения зубного врача :: эпизод
1965Иностранка :: продавец мороженого
1965Авария :: соседка Дроздовых
1964Хотите - верьте, хотите - нет... :: Нюсядворник
1964Поезд милосердия :: парикмахер
1964Зайчик :: Раечка-секретарша
1964Жаворонок :: пленная
1963Город - одна улица :: Григорьевна
1963Армия "Трясогузки" :: эпизод
1962Чудак-человек :: Милочка Савранская
1962Половодье
1962Мальчик с коньками (короткометражный) :: женщина в трамвае
1962Когда разводят мосты :: эпизодс речного трамвайчика ,который обгоняли на буксире под песню Билла Хейли
1962Если позовет товарищ
1962Грешный ангел :: Клавдия Петровнаучительница
1962Вступление :: тетя Дуся
1960Чужая беда :: эпизод
1960Человек с будущим :: дворник(нет в титрах)
1960Люблю тебя, жизнь :: эпизод
1960Домой :: Марфа
1960Дама с собачкой :: дама в театре(нет в титрах)
1960Анафема (короткометражный) :: эпизод
1959-1961Поднятая целина :: Хопрова1 сер.
1959Шинель :: мать Акакия Акакиевича(нет в титрах)
1959Ссора в Лукашах :: Аксинья-доярка
1959В твоих руках жизнь :: жена Анулина
1958Наш корреспондент
1958Коловращение жизни (короткометражный) :: Эриэла :: главная рольжена фермера
1958Дорогой мой человек :: медсестра Нюра
1958Город зажигает огни :: Елена Федоровна-секретарь факультета
1958Андрейка :: мать Васьки
1957Смерть Пазухина :: Леночка Лобастова
1957Бессмертная песня :: кубанская станичница
1956Медовый месяц :: сварщица
1955Чужая родня :: Пелагея-жена Мирона

Озвучивание
1983Дом под луной :: Шрайроль Б.Римовой
1979За стеклянной дверью :: Рупайнероль Э.Каркене-Шулгайте
1969Мальчишки острова Ливов
1961Спасибо за весну

http://www.kino-teat...sov/2662/works/

http://www.rusactors...aya/index.shtml

Сообщение отредактировал Tehanu: 23 апреля 2010 - 18:38

Изображение
Пепел соперника-главный аргумент Дракона

0

#53 Пользователь офлайн   Tehanu 

  • Драконы - это крылатые люди
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • Волжский StarNet
  • Перейти к блогу
  • Перейти к галерее
  • Вставить ник
  • Цитировать
  • Группа: Пользователи
  • Сообщений: 6 801
  • Регистрация: 04 июня 08
  • Город:Земноморье. Остров Пелн.
  • Время на форуме: 68d 10h 16m 6s

Отправлено 24 апреля 2010 - 20:16

Этого актёра я знаю хорошо, онбольшой театральный актёр, и я видела его на сцене, но в кино он большей частью играл в детективах, военных, белых офицеров и самое главное отдал 10 лет нашему, можно уже сказать легендарному и классическому Советскому сериалу "Вечный зов" В. Краснопольского и В. Ускова. Актёров, кто там сыграл, даже небольшую роль знала вся страна.
Пеньков, Николай Васильевич
Изображение
Имя при рождении: Николай Васильевич Пеньков
Дата рождения: 4 января 1936(1936-01-04)
Место рождения: Кишинёв
Дата смерти: 21 декабря 2009(2009-12-21) (73 года)
Место смерти: Москва, Российская Федерация
Гражданство: Изображение СССР
Изображение Россия
Профессия: актёр
Награды:
Изображение Изображение Изображение
Николай Васильевич Пеньков
(4 января 1936, Кишинёв21 декабря 2009, Москва) — российский актёр театра и кино, режиссёр. Народный артист РСФСР (1988).

Биография
Родился 4 января 1936 года на Орловщине, по выражению И.А. Бунина — в "плодотворном подстепье".
Окончил горный техникум в Липецке, работал два года в Магнитогорске, служил в армии на Дальнем Востоке.
В 1963 году окончил театральный институт (Школа-студия МХАТ, курс В.К.Монюкова) и с той поры до последних дней — актёр Художественного театра (после раздела труппы в 1987 году — во МХАТе имени Горького под руководством Татьяны Дорониной).
Народный артист РСФСР (1988).
Ушёл из жизни утром 21 декабря 2009 года в Москве. Похоронен 23 декабря на Троекуровском кладбище Москвы.

Фильмография

2006В круге первом
2003Сыщик без лицензии :: Михаил Сыркин
2003Замыслил я побег
2000Романовы. Венценосная семья :: генерал Татищев
1990Убийство свидетеля :: Семён Тимофеевич-полковник Угро
1987Моя дорогая
1985Неудобный человек
1985Из жизни Потапова
1983Аукцион :: Ермаков
1981Уходя, оглянись... (фильм-спектакль) :: Сергей Андреевич
1981Тайна записной книжки :: Алексей Михайлович Самарцев :: главная роль,майор в отставке
1980Главный конструктор :: Гаевой
1980Братья Рико :: Сид Кубик
1979Я буду ждать... :: Павел Александрович Старов
1979Ипподром :: Сан Саныч Крошин :: главная роль
1979Дождь в чужом городе :: Константин Акимович Аристархов
1979Гонка с преследованием :: Глеб Сиромаха :: главная роль,участковый лейтенант милиции
1976Солдаты свободы | Vojáci Svobody :: эпизод
1976Марк Твен против... :: Пэйн
1976Долги наши :: Егор Храпунов-муж Екатерины
1976В одном микрорайоне :: Дмитрий Алексеевич Шурыгин
1975На всю оставшуюся жизнь
1974Такие высокие горы :: Пименов
1974Весенние перевертыши :: Федор Тягунов-отец Дюшки
1973-1983Вечный зов :: Валентик
1968Щит и меч :: Хакке
1965Лебедев против Лебедева :: сотрудник НИИ-коллега Лебедева

http://www.kino-teat...m/sov/3290/bio/ и материалы Вики

Леонид Неценко моложе Николая Панкова но объединяет их то, что оба из глубинки, оба шли к профессии актёра достаточно долго и трудно, оба состоялись больше, как театральные актёры. И к сожалению, Леониду не пришлось работать в период расцвета Советского кино, он можно сказать больше актёр "нового" российского кино, где не было таких ярких ролей, и тем не менее, он много сделал для "нового кинематографа" и думаю достоин того, чтобы о нём помнили.
Ниценко, Леонид Александрович
Изображение
Имя при рождении: Леонид Александрович Ниценко
Дата рождения: 4 января 1944(1944-01-04)
Место рождения: Свердловск, РСФСР
Дата смерти: 20 декабря 2009(2009-12-20) (65 лет)
Место смерти: Санкт-Петербург, Российская Федерация
Гражданство: Изображение СССР
Изображение Россия
Профессия: актёр
Награды:
Изображение
Леонид Александрович Ниценко
(20 января 1944, Свердловск, РСФСР20 декабря 2009, Санкт-Петербург, Российская Федерация) — российский актёр театра и кино, режиссёр. Заслуженный артист РСФСР (1988).

Биография

Родился 20 января 1944 года в Свердловске.
В 1968 году окончил ЛГИТМиК, факультет драматического искусства, педагог — Музиль А.А.
В 1968—69 гг. — Ленинградский Театр им. Ленинского комсомола, в 1969—87 гг. — Мурманский областной драматический театр, в 1988—90 гг. — Ленинградский Гос. Театр-студия «Петербург».
Актёр контрактной труппы театра «Русская антреприза» имени А.А. Миронова.
С 1990 года — артист в Санкт-Петербургском государственном академическом драматическом театре имени В.Ф. Комиссаржевской.
Заслуженный артист России.
Ушёл из жизни 20 декабря 2009 года в Санкт-Петербурге.

Фильмография

2009Б.О.М.Ж. :: Отец Данилова
2008Улицы разбитых фонарей-9 :: генерал
2008Мы из будущего :: эпизод
2007Омут :: прокурор Марков
20071612: Хроники Смутного времени :: эпизод
2006Сонька Золотая ручка :: Хлебников
2006Защита Красина :: генерал
2005Принцесса и нищий :: эпизод
2005Гибель Империи :: эпизод[ф.7]
2005Гадкие лебеди :: эпизод
2004Улицы разбитых фонарей-6 :: Петр-сосед потерпевшей
2004Пограничное состояние
200472 метра :: Адмирал
2003Тайны следствия-3 :: эпизод
2002У нас все дома
2002Золушка в сапогах :: Полковник Боровой :: главная роль
1994Глухарь
1992Две дуэли
1989То мужчина, то женщина :: дворянин, приятель Надежды Дуровой и Пушкина

http://www.kino-teat...m/ros/3097/bio/ и Материалы Вики

Сообщение отредактировал Tehanu: 24 апреля 2010 - 20:30

Изображение
Пепел соперника-главный аргумент Дракона

0

#54 Пользователь офлайн   Tehanu 

  • Драконы - это крылатые люди
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • Волжский StarNet
  • Перейти к блогу
  • Перейти к галерее
  • Вставить ник
  • Цитировать
  • Группа: Пользователи
  • Сообщений: 6 801
  • Регистрация: 04 июня 08
  • Город:Земноморье. Остров Пелн.
  • Время на форуме: 68d 10h 16m 6s

Отправлено 24 апреля 2010 - 21:17

Фёдор шмаков один из старейших наших киноактёров. Он один из первых. Его картера в кино началась в конце 50-х, и далее, вплоть до наших дней. Кроме того он жил и работал в Белоруссии никогда не изменял своему театру. У него тоже были в большинстве роли "людей из народа", которые требуют более точной подачи образа, иначе фальшь, видно сразу. Андрей Размётнов, в "Поднятой целине" А.Иванова, и конечно солдаты Великой войны, лётчики, рядовые, старшины. Актёр не заметен, но в ансамбле всех актёров рождается образ трудного революционного и военного времени.
Шмаков Федор Иванович
Изображение
Имя при рождении: Фёдор Иванович Шмаков
Дата рождения: 1 марта 1917(1917-03-01)
Место рождения: Петроград, Российская империя
Дата смерти: 2 мая 2009(2009-05-02) (92 года)
Гражданство: Изображение СССР
Профессия: актёр

Фёдор Иванович Шмаков (1 марта 19172 мая 2009) — советский и белорусский актёр театра и кино, народный артист СССР (1975).

Биография

Родился 1 марта 1917 года в Петрограде.
В 1939 году окончил Ленинградский театральный институт и был принят в труппу Русского театра Белорусской ССР.
В 1941 году перешёл во 2-ой государственный театр (ныне Белорусский государственный академический театр имени Якуба Коласа).
Ушёл из жизни 1 мая 2009 года.

Награды
Лауреат Государственной премии Беларуси (1967).
Народный артист СССР (02.04.1975).
Почётный гражданин города Витебска.
Награждён орденами и медалями.

Фильмография


2009Яблоко луны (Беларусь) :: Старик
1992Господи, прости нас грешных (Украина)
1990Плач перепелки
1988Не забудь оглянуться
1988Земляки :: Косов
1986На пороге
1986Государственная граница :: Деркун
1986Год сорок первый
1985Мы обвиняем!
1985Контрудар :: Трофимыч
1984Поединок
1983Три гильзы от английского карабина
1983Миргород и его обитатели :: Афанасий Иванович
1983Иван
1981-1982Полесская хроника :: Зайчик
1981Люди на болоте
1981Контрольная по специальности :: эпизод
1981Командировка в санаторий :: Кузьмич
1980, 1981Мужество :: Морозов
1980Странный отпуск
1978Прошлогодняя кадриль :: Трошенькаполковник1976, 1978Время выбрало нас :: Худяков
1976Всего одна ночь :: эпизод
1975Долгие версты войны :: Кривошеев
1975Атака с ходу
1973Тартак :: Боганчик :: главная роль
1972Завтра будет поздно | Zajtra bude neskoro (СССР, Словакия) :: комиссар
1971Рудобельская республика :: эпизод
1970Море в огне
1967Анютина дорога :: дядя Фёдор
1964Криницы
1960-1961Балтийское небо :: Уваров
1960,1961Первые испытания
1959-1961Поднятая целина :: Размётнов Андрей Степаныч, председатель сельсовета
1959Любовью надо дорожить
1958Кочубей :: Рубин
1957Бессмертная песня :: Юсалов :: главная роль

http://www.kino-teat...m/sov/9703/bio/ и материалы Вики.

Анатолий Кацинский хорошо запомнился по старой экранизации "Хождение по мукам" А.Тлстого. Когда вышел ремейк я невольно сравнивала как и кого играли актёры в первой экранизации и второй. Если честно, то обе были не плохими. Только первая была более короткая, более сжатая, поэтому, может быть не главные герои были раскрыты не так ярко, но вот что интересно, Кацинского из первой экранизации я запомнила, а актёра играющего его роль из второй - нет. Анатолий тоже был больше театральный актёр, очень хороший и яркий театральный актёр, может быть поэтому его небольшие роли в небольшой фильмографии запомнились очень хорошо.
Кроме того, Анетолий Кацинский был участником очень большого проекта, 70-80-х. Телевизионный фильм-спектакль. Т.е. на ТВ снимали спектакль иногда вводя в декорации улицу, движущиеся предметы, т.е. это была попытка либо запечатлеть спектакли ведущих театров, увидеть которые не москвичи просто не могли, а театр, к сожалению искусство сиюминутное. Либо с наименьшими затратами снять фильм экранизацию, как например "Солярис". Такого спектакля не было нигде, а на ТВ его создали. И уже позже "Солярис" снял полным метром Тарковский. Тоже самое был спектакль по Чехову "Драма на охоте" и только позже "Мой ласковый и нежный зверь" Э. Лотяну. Тогда, для искусства это был очень большой проект, показать спектакли ведущих Московских театров и мне сегодня очень жаль, что такой способ запечатлеть спектакль забыли.
Кацынский, Анатолий Александрович
Изображение
Имя при рождении: Анатолий Александрович Кацынский
Дата рождения: 18 марта 1927(1927-03-18)
Дата смерти: 14 июня 2009(2009-06-14) (82 года)
Место смерти: Москва, Россия
Гражданство: Россия
Профессия: актёр
Награды:
Изображение
Анатолий Александрович Кацынский
(18 марта 1927(19270318) — 14 июня 2009) — российский актёр театра и кино, народный артист России.

Биография

Родился 18 марта 1927 года.
В 1948 году окончил Театральное училище имени Б.В. Щукина, курс И.М. Толчанова. В том же году принят в труппу театра имени Евг. Вахтангова.
Михаил Ульянов назвал его «самой странной, так и неразгаданной звездой вахтанговской сцены».
Н. Велехова: «И магия, и темперамент, и тайная страстность — все это собственность Кацынского».
Народный артист России.
Ушёл из жизни в ночь на 14 июня 2009 года после острого сердечного приступа в одной из московских клиник.
Похоронен 18 июня 2009 года на Ваганьковском кладбище.

Фильмография


2004Воры и проститутки. Приз - полет в космос
1992-1997Мелочи жизни :: Анатолий Федорович-отец Сергея
1983Сирано де Бержерак (фильм-спектакль) :: Ле-Бре
1982Серебряное ревю :: звукорежиссер1
982Мать Мария :: эпизод
1981Леший (фильм-спектакль)
1976Мартин Иден (фильм-спектакль) :: Грехем
1975Насмешливое мое счастье (фильм-спектакль) :: Александр Павлович Чехов
1975Конармия (фильм-спектакль) :: Лейкин
1974Хождение по мукам :: актер Михаил Иванович
1974Даша
1974Выбор
1974Сёстры
1974Миллионерша (фильм-спектакль) :: Аластер
1971Тысяча душ (фильм-спектакль) :: Белавин
1971Принцесса Турандот (фильм-спектакль) :: Тимур, астраханский царь
1970Драма на охоте (фильм-спектакль)
1969Фауст (фильм-спектакль) :: Фауст :: главная роль
1969Оперативная командировка (фильм-спектакль)
1968Солярис (фильм-спектакль) :: эпизод
1967Твой современник
1967Операция "Трест" :: поручик Вознесенский
1965Под каштанами Праги (фильм-спектакль) :: Мачек
959Город на заре (фильм-спектакль) :: хор
1955Много шума из ничего :: Дон Жуан-побочный брат

принцаhttp://www.kino-teatr.biz/kino/acter/m/ros/32992/bio/ и Материалы Вики

Сообщение отредактировал Tehanu: 24 апреля 2010 - 21:36

Изображение
Пепел соперника-главный аргумент Дракона

0

#55 Пользователь офлайн   Tehanu 

  • Драконы - это крылатые люди
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • Волжский StarNet
  • Перейти к блогу
  • Перейти к галерее
  • Вставить ник
  • Цитировать
  • Группа: Пользователи
  • Сообщений: 6 801
  • Регистрация: 04 июня 08
  • Город:Земноморье. Остров Пелн.
  • Время на форуме: 68d 10h 16m 6s

Отправлено 24 апреля 2010 - 22:30

Покровский Алексей сыграл всего в 3-х фильмах, но фильмы стали классикой, культовыми, и его уже невозможно будет забыть! Это "Звезда"(1953г) и "Верные друзья (1954г.). Были ещё два фильма, но они не были столь значимы в нашем кинематографе. Далее актёр не снимался. Работал в театре, а потом и вовсе ушёл на сцену, как исполнитель песен, романсов, ведущим на радио музыкально-поэтических передач.
Покровский Алексей Николаевич
Изображение
Имя при рождении: Алексей Николаевич Покровский
Дата рождения: 1 марта 1924(1924-03-01)
Дата смерти: 30 августа 2009(2009-08-30) (85 лет)
Гражданство: Изображение СССР
Изображение Россия
Профессия: актёр
певец

Алексей Николаевич Покровский
(1 марта 192430 августа 2009) — актёр, Заслуженный артист РСФСР, Народный артист России.

Биография Ведущий актёр МХАТа. Ушел из театра из-за расхождений во взглядах с Олегом Ефремовым. Снимался в фильмах «Звезда» (1953) и «Верные друзья» (1954). Большую известность получил и как исполнитель песен и романсов. В 60-70х годах прошлого века исполнил на телевидении 12 песенно-поэтических циклов, в которых были представлены лучшие стихи и песни эпохи в неподражаемой интерпретации артиста, аккомпанирующего себе на малой венской семиструнной гитаре.
Лауреат телеконкурсов «Песня-74» и «Песня-75».

Фильмография
1968Поздняя любовь (фильм-спектакль)
1960Повесть пламенных лет :: эпизод
1954Верные друзья :: младший лейтенант милиции"А вы полегче, гражданин, полегче! Ведь нам ещё неизвестно, что вы за личность, а вы Неходу обзываете!"
1953Звезда :: лейтенант Мещеряков, замполит

http://www.kino-teat.../sov/30942/bio/ и материалы Вики

Раис Галямов, скорее совсем никому не известен, фильмография эпизодического актёра, очередная трудовая лошадка, окружение главного героя. Но сам актёр достаточно интересен, ведь он не просто театральный актёр, а актёр музыкального театра, т.е. актёр поющий и с ярко выраженным комедийным даром. К сожалению его талант хорошо раскрылся на подмостках Свердловского театра музыкальной комедии, а вот в кино такой яркий талант оказался не востребован, хотя он снимался и играл небольшие комедийные роли, кроме того, галямов, как и Покровский часть жизни посвятил этрадному дуэту на сцене с Виктором Черноскутовым. Первые фильмы были музыкальными, музыка и песни играли в них очень большую роль, позже музыка стала просто фоном действия и таланты Покровского и Галямова оказались не востебованными.
Галямов, Раис Саитович
Изображение
Имя при рождении: Раис Саитович Галямов
Дата рождения: 3 июня 1939(1939-06-03)
Дата смерти: 12 ноября 2009(2009-11-12) (70 лет)
Место смерти: Екатеринбург, Россия
Гражданство: Изображение СССР
Изображение Россия
Профессия: актёр
Награды:
Изображение
Раи́с Саи́тович Галя́мов (3 июня 1939, СССР12 ноября 2009, Екатеринбург, Россия) — советский и российский актёр театра и кино, Заслуженный артист России.

Биография
3 июня 1939 года — 12 ноября 2009 года.
Заслуженный артист России.
Актёр Свердловского театра драмы.

Из статьи газеты "Вестник Свердловского отделения СТД РФ (ВТО)":
«Первую роль юный актер получил в ДК «Строитель» Магнитогорска. Тогда в кинопрокате шел фильм «Три мушкетера». Попасть на него молодёжи было непросто, Раис Галямов нашёл способ — записался в кружок самодеятельности. Так он сыграл свою первую роль — солдата в спектакле «В октябре».
Свою активистскую деятельность Раис Саитович продолжил в Окружном доме офицеров (Свердловск) в ансамбле песни и пляски. И на одном из таких выступлений, накануне Дня победы, с Раисом Галямовым произошёл счастливый случай. На этом концерте в первом ряду сидел народный артист СССР В.А. Курочкин. После концерта Владимир Акимович пригласил начинающего актёра на работу в театр Музыкальной комедии по окончанию службы. Учитель — тот, кого пишут всегда с большой буквы. Для Раиса Галямова такой человек — Владимир Курочкин. Он открыл комический дар актёра. «Почему комический? Мне кажется, из-за моего характера, — отвечает Раис Саитович. — Я — оптимист, всегда стараюсь быть позитивным. Мне нравится улыбаться». Артист сыграл в Свердловском театре музыкальной комедии более сорока ролей. Одни из самых ярких в спектаклях «Моя прекрасная леди», «Девичий переполох», «Летучая мышь», «Разбойники» (с народной артисткой М.Г. Викс).
Помимо театра он узнал жизнь кино изнутри. Яркий комический талант актера впечатлял многих режиссеров: Николай Гусаров, Владимир Лаптев, Олег Николаевский, Георгий Кузнецов.
«Мне всегда везло на людей», — признается Раис Галямов. Таким везением оказалось знакомство с Виктором Семеновичем Черноскутовым. Первый раз встретились они в Доме офицеров, где Виктор Семёнович играл Деда мороза. Высокая, худощавая фигура
Виктора Черноскутова с жиденькой бородой Деда Мороза привлекла внимание Раиса Саитовича. Так сложился дуэт, который объехал весь Советский Союз. Они гастролировали с эстрадными миниатюрами, выступали для армейских отрядов по всей стране и в ближнем зарубежье.
К сожалению, после двадцати лет работы дуэт перестал существовать из-за неожиданной смерти В.С. Черноскутова.
После смерти Черноскутова Галямов до конца своих дней проработал в Екатеринбуржском Театре Драмы, а так же не забывал и Екатеринбуржский Театр Эстрады.
Умер !2 ноября 2009г. в Екатеринбурге.

Фильмография
2008Спасите наши души (Россия, Украина) :: Бобрюков
2008Серебро :: Матвей Леонтьевич-подьячий
1994Самолет летит в Россию :: пассажир автобуса
1993Сыскное бюро "Феликс" :: Незабудко-дежурный милиционер, сотрудник сыскного бюро "Феликс"
1993Мафия бессмертна
1992Вверх тормашками :: Борик
1992Болевой прием
1991Группа риска :: алкаш в вытрезвителе
1990Кошмар в сумасшедшем доме :: "Бык"1
988За кем замужем певица?
1985Тайна Золотой горы :: эпизод
1983Семен Дежнев :: эпизод
1976Встретимся у фонтана :: Мехетко-шабашник
1975Клад :: Шамсутдинов-буровик

http://www.kino-teat...m/sov/7468/bio/ и материалы Вики

Сообщение отредактировал Tehanu: 08 января 2011 - 18:18

Изображение
Пепел соперника-главный аргумент Дракона

1

#56 Пользователь офлайн   Tehanu 

  • Драконы - это крылатые люди
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • Волжский StarNet
  • Перейти к блогу
  • Перейти к галерее
  • Вставить ник
  • Цитировать
  • Группа: Пользователи
  • Сообщений: 6 801
  • Регистрация: 04 июня 08
  • Город:Земноморье. Остров Пелн.
  • Время на форуме: 68d 10h 16m 6s

Отправлено 29 апреля 2010 - 22:11

Этого актёра можно отнести и к большому Советскому кино, к музыкальным спектаклям знаменитого ЛЕНКОМА, к Российскому уже меньше, хотя и умер он совсем молодым, можно сказать в самом расцвете творческих и человеческих сил! Что такое для мужчины-актёра 52 года! Одарённого и голосом, и внешностью и актёрским мастерством. Увы, Природа наградила его щедро, но была очень жестока! Конечно я о Павле Смеяне! Кто не запомнит жгучего красавца брюнета с необыкновенно бархатным баритоном, выходившего в первых рок-операх Театра Ленинского комсомола. "Юнона и Авось", "Звезда и смерть Хоакина Мурьетты". Его голосом пел Лембит Ульфсак, сыгравший Тиля Уленшпигеля и не желающего взрослеть менестреля из "Мэри Поппинс, до свиданья!" "ЗЗкоровы" были любимой песнью моей дочери в детстве и мы идя по улице, распевали её во весь голос. Конечно, музыка М. Дунаевского тоже не последнюю роль сыграла, но спел её первым Павел и она вышла , как говориться в массы! И пусть он не снимался в кино, разьве что в очень небольших эпизодах, но без его голоса уже невозможно представить хиты 80-х: "Д"Артаньян и три мушкетёра", "Мэри Поппинс, до свиданья!", "Военно-полевой роман", "Трест, который лопнул", "Валентин и Валентина" и др.
Смеян, Павел Евгеньевич
Изображение
Павел Смеян в 2002 году
Полное имя Павел Евгеньевич Смеян
Дата рождения 23 апреля 1957(1957-04-23)
Место рождения Москва, СССР
Дата смерти 10 июля 2009(2009-07-10) (52 года)
Место смерти Германия
Страна Изображение СССР, Изображение Россия
Профессии певец, актёр

Па́вел Евге́ньевич Смея́н (23 апреля 1957, Москва10 июля 2009, Германия) — советский и российский музыкант и актёр.

Биография
Актёр театра и кино, композитор, рок-певец.
Родился 23 апреля 1957 года в Москве в семье киноработников.
Закончил ГМУ имени Гнесиных на эстрадном отделении по классу саксофона. Состоял на службе в московском объединении музыкальных ансамблей, различных филармониях, Росконцерте. Постоянное место службы до ноября 2007 года - Московский театр "ЛЕНКОМ".
Профессионально занимается музыкой и композицией с 1977 года. Первая публикация авторской музыки - мультфильмы Ефима Гамбурга: "ПЁС В САПОГАХ" и "ПАРАДОКСЫ В СТИЛЕ РОК" (1980 год "СОЮЗМУЛЬТФИЛЬМ").
Первая публикация авторских песен - гибкий и виниловый миньоны группы Рок-Ателье в 1981 году. В период творческой деятельности записывал, озвучивал роли, а также принимал участие более чем в 20 фильмах, в т.ч. "Парадоксы в стиле рок", "Мэри Попинс, до свидания!", "На Дерибасовской хорошая погода или на Брайтон-Бич опять идут дожди", рок-операх "Звезда и смерть Хоакина Мурьетты", "Юнона и Авось", "Джордано" и многих других. В 1987 году участвовал в записи клипа на песню "Замыкая круг". Смеян выпустил три сольных альбома - "Апостол № 1", "Павел Смеян" и "Актёр и песня. Павел Смеян".
Последние работы - недавняя рок-опера на либретто Евгения Евтушенко «Идут белые снеги» и авторская современная двухактная опера "Слово и Дело", написанной по мотивам романа "Князь Серебряный". Павел Смеян выступил при создании оперы режиссером, автором либретто, музыки, стихов, диалогов, а так же в качестве продюсера. Он же озвучивал голос автора, Василия Блаженного, дворецкого, опричника, глас и исполнял фортепианные партии.
Озвучивал персонажей компьютерных игр, например: «Medieval 2», «C-12», «Стальные парни», «Empire Earth». Работал на радио России, его голосом говорил Мистериус, персонаж рок-передач Дмитрия Добрынина.
Ушёл из жизни 10 июля 2009 года в одной из клиник Германии от рака. Похоронен 23 июля в Москве на Хованском кладбище.

Роли в театре Фильмография Актёр, исполнитель песен

http://81.177.158.59...m/sov/5609/bio/ и материалы из Вики.

Странно, что этот актёр не заслужил свою страницу в Википедии. Он был немного старше Павла Смеяна и не обладал хорошим голосом, но талантом театрального актёра он обладал вполне. Может потому, что тоже рано умер, и не успел сыграть Самую значительную роль в кино, но у него были и главные роли и эпизодические. Конечно в памяти , особенно театралов, он останется актёром Малого театра, а в этом театре, бездарность никогда не держали в труппе. Лично я его хорошо помню в сериале "Михайло Ломоносов", "Слуга Государев", "Юленька","Мужская работа-2".
Стариков Александр Александрович
Изображение
"Михайло Ломоносов" (1986)

Родился 7 октября 1952 года.
Закончил Высшее театральное училище имени М.С. Щепкина.
Служил во МХАТе.
Заслуженный артист России.
Ушёл из жизни 17 декабря 2009 года.


Фильмография


2010Записки экспедитора тайной канцелярии (в производстве) :: граф Толстой (умер на съёмках)
2009Юленька :: главврач психбольницы
2009Северный ветер (Украина) :: священник
2009Безмолвный свидетель-3 :: Субботин :: главная роль
2007Слуга Государев :: лекарь Петра I
2007Безмолвный свидетель :: санитар
2005Сыщики-4 :: Граммофон
2005Без шума и пыли
2005Александровский сад :: Зиновий Ефимович Коган
2004На углу у Патриарших-4 :: антикварщик "Доктор"
2003Сыщики-2 :: Эдуард Геогриевич
2003Огонь небесный
2003Не привыкайте к чудесам :: эпизод
2003На углу у Патриарших-3 :: антикварщик "Доктор" Сергей Петрович
2002Мужская работа 2 :: Дундуков ,начальник охраны АЭС, «Сундук»
2002Интимная жизнь Севастьяна Бахова
2001Под Полярной звездой
2001На углу у Патриарших-2 :: Борис Львович
2000Редакция
1994Я свободен, я ничей :: Пшенов - гость Гуляева
1988Дорогое удовольствие
1988Артистка из Грибова :: эпизод
1987Друг :: эпизод
1987Доченька :: Скочкин
1987Вот такая история... :: Книголюб
1985Возвращение Будулая :: Владик
1984-1986Михайло Ломоносов :: Григорий Николаевич Теплов

http://www.kino-teat...m/sov/4083/bio/
Изображение
Изображение

Изображение

Сообщение отредактировал Tehanu: 29 апреля 2010 - 23:07

Изображение
Пепел соперника-главный аргумент Дракона

0

#57 Пользователь офлайн   Tehanu 

  • Драконы - это крылатые люди
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • Волжский StarNet
  • Перейти к блогу
  • Перейти к галерее
  • Вставить ник
  • Цитировать
  • Группа: Пользователи
  • Сообщений: 6 801
  • Регистрация: 04 июня 08
  • Город:Земноморье. Остров Пелн.
  • Время на форуме: 68d 10h 16m 6s

Отправлено 29 апреля 2010 - 23:56

Сейчас я расскажу об актёрах, которые только только вошли в профессию киноактёра. Их уж никак нельзя связать с Советским кино, разве что Анну Самохину, остальные были так молоды! Но Тема у нас не только о Советском, но и о несостоявшихся может быть больших актёрах Российского кино. И это очень обидно и горько, судьба отвела им так мало лет жизни.
Самохина, Анна Владленовна
Изображение
Имя при рождении: Анна Владленовна Подгорная
Дата рождения: 14 января 1963(1963-01-14)
Место рождения: Гурьевск,
Кемеровская область, РСФСР, СССР
Дата смерти: 8 февраля 2010(2010-02-08) (47 лет)
Место смерти: Парголово,
Санкт-Петербург, Россия
Гражданство: Изображение СССРИзображение Россия
Профессия: актриса, певица
Карьера: 19822010

А́нна Владле́новна Само́хина (Подго́рная) (14 января 1963, Гурьевск, Кемеровская область, РСФСР, СССР8 февраля 2010, Парголово, Санкт-Петербург, Россия) — советская и российская актриса театра и кино, певица.

Государственные награды и звания
1994 — Приз имени Веры Холодной «Самая обворожительная»
2010 - Заслуженная артистка России

Pretty woman перестроечного кино
Она признавалась, что из всех женщин-коллег ей более всего созвучна Джулия Робертс. В этом выборе есть определенная закономерность. Именно Анна Самохина вошла в историю как главная рretty woman перестроечного кино - именно она, а не Елена Яковлева, не Ингеборга Дапкунайте, не Лариса Гузеева, ни какая-либо другая актриса того поколения.
Ее взлет пришелся на конец 80-х - начало 90-х, на тот короткий период, который сегодня называют эпохой «кино фейерверков», когда в счастливом перестроечном угаре рождалась молодая постсоветская киноиндустрия. Двадцатичетырехлетняя «красотка» ворвалась в экранное пространство под музыку Бизе, красиво и решительно вышагивая на высоких каблучках по сочинской набережной в первом советском криминальном опусе Юрия Кары «Воры в законе», всем своим эффектным и вызывающим внешним видом возвещая «совковому» целлулоидному миру о пришествии на экран роковой и романтичной женщины, отчаянной, опасной, соблазнительной, недосягаемой.

Биография
Анна Самохина (в девичестве Подгорная) родилась 14 января 1963 года в городе Гурьевск Кемеровской области. Вскоре после её рождения семья переехала в Череповец. Отец Анны работал сталелитейщиком, мать служила в конструкторском бюро на комсомольской стройке — возводили Череповецкий металлургический комбинат.
В своих интервью Самохина признавалась, что её детство не было безоблачным. Она выросла в промышленном районе, отец часто выпивал, а потом и вовсе превратился в алкоголика. Семья жила в общежитии, быт не был налажен.
Когда Анне было семь лет, умер отец и матери пришлось воспитывать детей (Анна была не единственным ребенком в семье).
Однажды мать Анны решилась отправить письмо в ЦК КПСС с просьбой улучшить их жилищные условия. Чудо произошло — семье выделили комнату в коммуналке. Но и там атмосфера была немногим лучше — у соседей постоянно случались драки, поножовщины. Мать мечтала, что Анна закончит музыкальную школу и выйдет замуж за военного. В семь лет Ане купили фортепиано, и она действительно начала заниматься музыкой, но сценарий жизни, написанный для неё матерью, ей не подошёл.
А своенравная дочь в 15 лет решила стать актрисой. И все из–за несчастной любви. Их красивый роман прервали родители Германа, посчитав ее слишком легкомысленной особой . Вскоре он отправился в Москву и стал хоккеистом. «И больше я его никогда не видела, - рассказывала Анна. - Жуткие были страдания, слезы… Вот тогда–то я и решила стать актрисой. Мне хотелось, чтобы он понял, чего лишился, расставшись со мной!»

Учеба. Первый брак
В Ярославле Анна Самохина поступила в театральное училище, прочитав на экзамене всего пару строчек. И тут же, едва поступив и начав учиться, сразу снова влюбилась! О, Саша Самохин был самым красивым на курсе, Аня же была худенькая, бедно одетая и чувствовала себя дурнушкой. «Первый раз Александр меня заметил, когда сестра привезла мне зеленую бархатную юбку и босоножки на каблуках. Однокурсники за мной сразу стали ухаживать, и Саша в том числе». Она сразу почувствовала: это серьезно. В училище все заволновались: ей - 15, ему - 24, и обоим «еще надо учиться». Мама Аню предупредила: «С ребенком я тебя в дом не пущу». Но Саша очень нежно относился к Анне, ждал. А когда ей исполнилось 16, собрались их родители и решили, что теперь у влюбленных - семья.
По окончании училища в 1982 г. их распределили на работу в Ростовский ТЮЗ, а через год у них родилась дочка Сашенька. В театре все ее роли отдали другой актрисе, и Аня находилась в тяжелой депрессии. И вдруг в 1987 г. ее нашла сама Госпожа Удача!

Работа в кино и в театре
В 1983 году Анна Самохина дебютировала в эпизодической роли в фильме «Признать виновным» режиссёра Игоря Вознесенского.
В холодный дождливый день Анна шла по коридору общежития с какими-то кастрюльками - ее нашел ассистент режиссера с Одесской киностудии. Она была неприбранная, в халате, с хвостиком (а как еще может выглядеть женщина, сидящая с маленьким ребенком?). Увидев, как вытянулось у него лицо, и, боясь упустить свой шанс, она завопила: «Вы не смотрите на меня, я не такая! У меня есть фотографии, я вам их сейчас покажу!..»
Изображение
Когда ее утвердили на роль Мерседес в приключенческом фильме режиссера Георгия Юнгвальд–Хилькевича «Узник замка Иф», собралось пол–общежития. По старой актерской традиции, постелили на пол чистое новое полотенце, и Аня вытерла об него ноги. «Новое полотенце - это как бы чистый, светлый путь. С легкой руки моих подруг по общежитию он и начался».
В свою картину Юнгвальд-Хилькевич подобрал блистательный актерский состав: это и Виктор Авилов, только делающий первые шаги в кино, и молодой, но уже известный Евгений Дворжецкий, и опытный Михаил Боярский, и мэтры нашего кино Алексей Петренко с Алексеем Жарковым. Начинающая актриса не затерялась, исполнив свою роль броско и очень уверенно.
1988 году режиссёр Юрий Кара пригласил Анну Самохину сняться в своей картине «Воры в законе». Этот фильм, поставленный по рассказам Фазиля Искандера, в котором играло много известных актёров, был с восторгом встречен публикой, его посмотрело 39 с половиной миллионов зрителей и безжалостно обруган критикой. В книге «Досье на звёзд» Фёдора Раззакова приводятся слова актрисы об этой её работе:
Я благодарна судьбе за то, что попала в этот фильм, он принес мне популярность. Однако с героиней фильма у меня нет ничего общего - ни одного взгляда, шага. Я человек верующий, христианка. Много лет спустя смотрю на себя в этой картине и думаю - боже, какое чудовище! Но если бы меня снимали, какая я есть, было бы совершенно неинтересно. Я обычный человек, неэкзальтированный, неизбалованный, не люблю больших компаний…
В 1989-м актрису приняли в труппу театра имени Ленинского комсомола в Ленинграде. Здесь она играла в спектакле «Шведский замок» по пьесе Франсуазы Саган. Новые роли не заставили себя ждать. Среди интересных работ актрисы можно выделить роли в костюмной ленте Яна Фрида «Дон Сезар де Базан» (1989), где партнёрами Самохиной были Михаил Боярский и Юрий Богатырёв, и в исторической драме «Царская охота» (1990), снятой Виталием Мельниковым, в которой она сыграла княжну Тараканову. Классическая красота Самохиной особенно хорошо смотрелась в пышном антураже костюмных фильмов, и режиссёры это активно использовали.
В начале 90-х годов Анна Самохина сыграла несколько десятков ролей в фильмах разных жанров — в комедиях, детективах, боевиках, исторических лентах.
Кроме того, Самохина, как художественный руководитель студии «Диапазон», представляла в 1996 году на фестивале в Монако телефильм «Гроза над Русью», поставленный по «Князю Серебряному», — в нём свои последние роли исполнили Сергей Бондарчук и Олег Борисов.
После громких ролей казалось, что звёздная карьера ей обеспечена, но в стране наступали трудные времена, отразившиеся и на кинематографе. По финансовым соображениям актрисе приходилось соглашаться на неинтересные, коммерческие роли. И вскоре Самохина устала от такой работы. По её словам, съемки в сериалах основаны на «потогонной системе» — работать приходилось по 14 часов в сутки. Напряжённый график сказывался на здоровье, и Самохина стала отклонять практически все предложения.
В 1999 году актриса появилась в сериале «Улицы разбитых фонарей». Серия называлась, «Дама с собакой». Анне Самохиной, по её словам, понравилась работать в этом сериале: «На площадке „Ментов“ все делается профессионально, весело и в быстром темпе». В 2001 году на экраны страны вышел сериал «Черный ворон», в котором Анна Самохина сыграла мать Тани Захаржевской Аду Захаржевскую, потомственную колдунью. Анна была суеверна и утверждала, что набожна в душе, и эта роль ей не очень нравилась, она боялась "кары". И когда заболела, как-то высказала джочери свою тайну, что это "наказание" за то, что пошла против себя.
Некоторое время она оставалась вне театра и кино. Самохина подрабатывала конферансом, вела концерты в паре с заслуженным артистом России Николаем Поздеевым. Анну могли видеть и ведущей концертов к Дню Военно-морского флота, и на День города, День строителя, и на частных вечеринках.
Возвращение в мир искусства состоялось в 2003 году, когда с репетициями нового спектакля Самохина вышла на сцену театра «Колесо» в Тольятти. Актриса сыграла главную роль в пьесе «Жозефина и Наполеон» чехословацкого драматурга Иржи Губача (роль крестьянки с острова Святой Елены, куда Наполеон был сослан).
Премьера спектакля «Жозефина и Наполеон» состоялась 8 марта 2004 года. Постановка увенчалась полным успехом. Чтобы увидеть Самохину, люди приезжали из соседних городов. Вскоре успешные премьеры состоялись в Самаре и Санкт-Петербурге. Позже Самохина играла в спектакле московского «Театрального центра на Коломенской» «Влюбленный Мопассан».

Последние годы
Изображение
В последние годы Анну Самохину можно нередко было увидеть в сериалах. После «Черного ворона» она снялась в третьем блоке сериала «Бандитский Петербург», где сыграла Катю, главную женскую роль. Кроме того, актриса сыграла Ирину Полянскую в сериале «Повторение пройденного», Машу в сериале «Три цвета любви», няню Виолетту в сериале «Дом без выхода» и другие роли.
О несыгранных ролях в театре и кино Анна говорила без тени сожаления, потому что в ее актерском багаже довольно ярких персонажей, в полной мере раскрывающих многогранный талант актрисы. «Можно говорить только о том, что уже не удастся сыграть. Например, Джульетту я как-то промахнула, Офелия пролетела мимо, да и Золушку, наверное, сыграть не удастся. А все остальное…»
Последние годы актриса много и успешно работала в кино и на театральной сцене в театре «Русская антреприза им. Андрея Миронова», Санкт-Петербургском антрепризном Театре Комедий. Её красота мало кого оставляла равнодушным. В феврале она должна была вместе со своим партнёром по сцене Дмитрием Харатьяном начать репетировать в антрепризном спектакле «Ах, этот Ходжа Насреддин» по пьесе Георгия Юнгвальд-Хилькевича. Ей предназначалась роль давней возлюбленной Насреддина, но вместо этого ей пришлось срочно заняться своим здоровьем.

Личная жизнь
Первым супругом Анны Самохиной был её однокурсник по Ярославскому театральному училищу Александр Самохин. После окончания училища она вместе с мужем уехала работать в Ростов-на-Дону. Их брак распался спустя пятнадцать лет в 1994 году. От него у артистки дочь Александра Самохина (род. 1983). В 2004 году Александра окончила Санкт-Петербургскую государственную академию театрального искусства (курс Владимира Викторовича Петрова) и уже снялась в кино, играла в антрепризных спектаклях вместе с матерью. Дочь внешне очень похожа на свою звёздную мать.
В 1994 году вновь вышла замуж — за бизнесмена Дмитрия Конорова — владельца кафе в Санкт-Петербурге. Вместе они организовали новую киностудию «Диапазон», где Анна Самохина — художественный руководитель. Коноров помог актрисе организовать свой собственный ресторанный бизнес. Однако после семи лет брака она с Дмитрием рассталась, а рестораны продала.
С 2004 года Анна Самохина жила фактическим браком с одним из своих старых приятелей Евгением Федоровым (офицер-таможенник в отставке), но и эти отношения оказались неудачным, в 2006 году они расстались.
Позже актриса утверждала, что больше не хочет выходить замуж и для неё самое главное в её возрасте — состояние свободы и покоя. После расставания с последним мужем Самохина с головой окунулась в работу и рассматривала всевозможные проекты.
Затем рядом с Анной появился ещё один мужчина — стоматолог, однако отношения долго не продлились.
В последние полтора года у Анны не было любимого человека. Люди, близко знавшие Самохину, говорят, что это следствие того, что актриса в это время как раз потеряла вкус к жизни.

Болезнь и последние дни жизни
В конце ноября 2009 года актриса собиралась вместе со старшей сестрой Маргаритой поехать отдохнуть в Гоа. Но из-за внезапных болей в желудке она решила пройти обследование. 25 ноября 2009 года Анна была госпитализирована с жалобами на боли в желудке, врачи диагностировали рак желудка в последней, четвёртой стадии. Предположительно причиной заболевания стали многолетние сомнительные диеты по системе Аткинса, которые сильно подорвали здоровье актрисы, а также так называемые «уколы красоты» —- инъекции стволовых клеток. Такое скоротечное развитие болезни могли вызвать также и жизненные неурядицы, сильные стрессы. Незадолго Самохина потеряла свекровь. По той же причине — онкологическое заболевание. Переживаний актрисе в последнее время добавила и другая беда: потеря почти всех денег, вложенных в строительство нового таунхауса под Питером.
Четвёртая стадия рака желудка — неоперабельна, все, что могли сделать питерские врачи, — это назначить курс химиотерапии, которую актриса прошла в декабре. Однако это привело только к ухудшению состояния — артистку мучали сильнейшие боли в области печени, спастись от которых можно было лишь с помощью наркосодержащих лекарственных препаратов.
Сама Анна пыталась лечиться методами народной медицины. Пробовала голодать, но не смогла выдержать больше четырёх дней.
Болезнь развилась стремительно в последние месяцы жизни. Первые сообщения об этом в СМИ появились
1 февраля 2010 года. Отправить её на лечение за границу родные не успели. Ранее сообщалось, что болезнь достигла необратимой стадии, и большинство врачей, в частности специалисты Израиля и Германии, отказались от лечения, посчитав, что спасать Анну уже слишком поздно.
В последние дни Самохина отказалась от лечения. Проведя дома всего лишь несколько дней, согласилась переехать в хоспис в посёлок Парголово.
Дочь актрисы Александра рассказывала, что в последнее время Самохина отказалась от общения с близкими: одна из главных красавиц российского кино не хотела, чтобы её видели больной и беспомощной.
Работники хосписа № 3 Санкт-Петербурга, где в последние месяцы находилась Анна Самохина, рассказывают, что её макияж был безупречен даже в самые тяжелые дни. А чтобы скрыть последствия химиотерапии, Анна не снимала платок с головы.
В понедельник, 7 февраля 2010 года, в ДК "Выборгский" должен был состояться благотворительный концерт в поддержку Анны Самохиной, вся прибыль от продажи билетов должна была пойти на её лечение. В концерте собирались выступить Евгений Дятлов, Михаил Боярский, Георгий Штиль, Евгений Александров, Евгений Леонов-Гладышев и другие актеры России. Планировалось привлечь и батюшку, чтобы помолиться о здоровье Анны Владленовны. Но больная актриса попросила не устраивать никаких мероприятий. А уже 8 февраля ее не стало...
8 февраля 2010 года в 2 часа ночи Анна Самохина скончалась на 48 году жизни. Похоронена 10 февраля 2010 года на Смоленском кладбище Санкт-Петербурга рядом с могилой свекрови — матери первого мужа.

Творчество

Фильмография
Театральные роли
Участие в телепередачах и видеоинтервью

Вокал

http://www.rusactors.ru/s/samohina/ и Материалы Вики

Сообщение отредактировал Tehanu: 30 апреля 2010 - 09:30

Изображение
Пепел соперника-главный аргумент Дракона

0

#58 Пользователь офлайн   Tehanu 

  • Драконы - это крылатые люди
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • Волжский StarNet
  • Перейти к блогу
  • Перейти к галерее
  • Вставить ник
  • Цитировать
  • Группа: Пользователи
  • Сообщений: 6 801
  • Регистрация: 04 июня 08
  • Город:Земноморье. Остров Пелн.
  • Время на форуме: 68d 10h 16m 6s

Отправлено 30 апреля 2010 - 17:38

Этого актёра нельзя назвать актёрам Советского кино, но он "поднимали" Российское, и не его вина, что судьба ему так мало отмерила жить и творить!
Дмитрий Персин, как певец, музыкант, композитор, состоялся , но ему захотелось новых ощущений, попробывать новые грани своего таланта и он пришёл в кино и театр только в 37 лет.
Персин, Дмитрий Евгеньевич
Изображение
Имя при рождении: Дмитрий Евгеньевич Персин
Дата рождения: 14 октября 1963(1963-10-14)
Место рождения: Новосибирск, СССР
Дата смерти: 26 декабря 2009(2009-12-26) (46 лет)
Место смерти: Москва, Россия
Гражданство: СССР, Россия
Профессия: актёр

Дмитрий Евгеньевич Персин
(14 октября 1963, Новосибирск26 декабря 2009, Москва) — актёр, певец,
композитор.

Награды и признание

Участвовал в различных музыкальных авторских конкурсах, и в 1988 году стал лауреатом Варшавского конкурса Авторской песни, посвящённого творчеству В.С. Высоцкого.
Голос радио "Шансон" с 2004 года.

Биография
Родился 14 октября 1963 года в Новосибирске.
В юности увлекался боксом, водным поло и горным туризмом. Песни начал писать с 14 лет. В армии служил в погранвойсках на Камчатке.
После армии поступил в Киевский Институт Народного Хозяйства (филиал в городе Кривой Рог, Украина), окончив его, работал заместителем главного бухгалтера на Домодедовской ковровой фабрике.
В 1992 году работал менеджером в продюсерском центре Игоря Матвиенко. В этом же году поступил в ГИТИС на отделение эстрадной режиссуры к И.Г. Шароеву и создал свою музыкальную группу "Числа".
В 1999 году выпустил свой первый альбом "ПтицеLove".
В этом же 1999 году международное актёрское агентство пригласило Дмитрия Персина на главную роль в израильскиую картину "Многоточие" по сценарию российского писателя-эмигранта, который настоял на том, что героя должен играть реальный человек-прототип Дмитрий Персин. Съёмки не состоялись, но данные актёра попали в несколько российских актёрских агентств, и как он говорит:" Но я уже зажегся, заболел, начал разбирать роль, читать Станиславского, Чехова, Мейерхольда..." На этом история должна была бы и закончиться, но фото актёра попала в актёрские агенства, а далее сама судьба свела его с режиссёром, который ставил "Чапаев и Пустоте"
-"Я встречался с другом на Арбате, шли, болтали, и ничего не предвещало, что этот день начнет отсчет в моей театральной жизни.
Мой друг встретил своего товарища, оказалось, что это режиссер, который хочет поставить спектакль "Чапаев и Пустота". Мне очень нравился Пелевин, и мы разговорились. Когда Павел Урсул узнал, что у меня есть авторский цикл белогвардейских романсов, решил одну из песен взять в спектакль. Потом были кастинги на "Чапаева", мы все тусовались на репетициях, и вдруг Павел сказал: "Слушай, а ты не хотел бы сыграть в моем спектакле? Ты такой приколист...". И вот я четыре года уже веселю народ, а вслед за этим появились приглашения сниматься в кино."
Ранее у него была возможность пойти учиться на актёра, но, как Дмитрий сказал : "Не ёкнуло!" и он продолжил заниматься музыкой, а тут вдруг приглашение в кино.

Работа в кино
Он начинал с эпизодов. И это был логичный ход событий. Не имея опыта, он был безумно рад работе. Он разбирал роль, как первокурсник театрального института, вникал в детали, придумывал грим, костюм, потом доставал режиссеров
Они очень удивлялись. Им же не говорили, что он начинающий актер. Свои сцены он всегда проговаривал с режиссером - что там может быть, предлагал все, что мог придумать накануне. Он принимал эпизод в кино как дар, как возможность выразить себя в полуминуте экранного времени... И главное - он получал от этого настоящий кайф. Он относился к эпизоду как к работе. Он стал начинающим актером в 37 лет. Дмитрий говорил:"Я хочу быть актером, я прошу работу. Мне есть что сказать. Мне не стыдно. А когда я открываю дверь в съемочную группу, чтоб отдать фотографии, и вижу, что на стенде кастинга мое фото уже есть, я понимаю, что мой труд не напрасен. Меня уже знают, кто-то где-то порекомендовал… Часто бывает так, что мне звонят и сразу спрашивают размер одежды для костюма. А как же кастинг? - А режиссер вас уже утвердил, он вас видел! И это приятно."
Он работал с прекрасными режиссерами. Сергей Никоненко, Егор Кончаловский, Алексей Мурадов, Леонид Марягин и многие другие. Он приходил со своим видением роли, как он говорил:" Я уже с ней "переспал", я вижу ее изнутри… Режиссер ее видит снаружи. Я знаю о своем персонаже все: где, когда родился, чем болел в детстве, первая любовь… Может, это покажется смешным, но именно так рождаются мои эпизоды. А дальше, попадая под мощную энергетику режиссера, все выплескивается на съемочной площадке. Ну и, конечно, на площадке я всегда учусь у других актеров."
Он никогда никому не завидовал, наоборот, он очень понимал актёров, которым нелегко далась слава и успех в профессии. "Я за них безумно рад, что они прошли этот тяжелый путь и оказались на высоте. Вы прочтите биографию любого из актеров - им трудно далось то, что сейчас у них есть. Гоша Куценко - учился выговаривать букву "р", Владимир Стеклов приехал в Москву, наверное, в моем возрасте, будучи отличным актером где-то у себя в провинции, здесь пробивался. Вы поймите, что тут неважно внешнее благополучие, тут важно состояться. А гонорары, красные дорожки - это приложение к истине. Вот тот же Гоша поднялся - и должен держать планку, значит, должны быть сценарии на него, качественный материал. А любой актер вам скажет, как трудно найти хороший материал, да еще к нему режиссеру, деньги, промоушн и т.д. А после взлета себе уже не позволишь сниматься в макулатуре. Так что в чем-то, наверное, они мне должны завидовать, у меня еще все впереди!"
Его зацепила, удивительно искрометная, смешная проза Василия Шукшина, которая была воплощена на экране режиссером и актером Сергеем Никоненко. Фильм называется "А поутру они проснулись". Он работал с поистине звездным актерским составом. Сыграл милиционера, работающего в медвытрезвителе в звании прапорщика. И, конечно же,очень большим событием стали съёмки в фильме "Человек войны". Это 12-серийный телевизионный фильм режиссера Алексея Мурадова. Там он играл предателя. Очень четкое название фильма, повествующее о том, что на войне нет ни хороших, ни плохих. Существует лишь одно понимание - на войне выживает сильнейший. Во время съемок группа 4,5 месяца жила в Белоруссии. За это время очень многое актёр открыл для себя о Второй мировой войне. В массовке фильма снимались люди, которые перенесли оккупацию и рассказывали страшные вещи. Было такое ощущение, как в партизанском отряде - целый день снимали в лесу.
А потом он снялся в сериале "Моя прекрасная няня" в роли смешного человека Лёни с Украины. Критики стали укорять актёра в неразборчивости, на что он ответил: "Естественно, когда играешь серьезные роли, у зрителя будет складываться подобное мнение. Но артист должен быть разноплановым, должен уметь сыграть любую роль в зависимости от ситуации и написанного сценария. Обычно как происходит: режиссер, не зная актера, приглашает человека, подходящего на роль по внешним данным. А потом актеру уже навязывается образ. Я каждый день разный, поэтому и играть хочется разные роли. Вот вспомните, как Георгий Вицин снялся в серьезном фильме "Земля Санникова" - а люди смотрели и смеялись, потому что амплуа у этого великого актера было таким. Я же считаю, что человек намного глубже и нельзя его судить по одной-двум ролям. Мы играем в кино всего лишь одну из граней своих возможностей в зависимости от обстоятельств. Играя в разных амплуа, ты открываешь себя, ты пробуешь, ты раскрываешься. Для тебя это очень важно! Нельзя привязываться к одному образу: милиционер, военный, отпетый бандит и негодяй - то, что мне обычно предлагают режиссеры. Другое дело человеческие предрассудки и фобии. Один актер, например, никогда не сыграет покойника, говорит, "нельзя убивать меня на экране", другой - боится воды и никогда не прыгнет на съемках в водоем. А я играю любые роли, и когда подписываю договор с режиссером, понимаю: я никуда не денусь."
Он очень хотел сыграть в театре "Бравого солдата Швейка"(Ведь это так любопытно, когда один человек изменил ход всей войны.)
Он очень торопился сыграть много и интересно и в кино и в театре, он понимал, что начав в 37 лет, он многое уже никогда не сыграет и тем не менее, никогда не жалел о сделанном резком повороте в своей судьбе. "Мне пишут даже банкиры: "…. вот денег много, а удовлетворения нет. Всю жизнь мне говорят: ну, ты артист, а я сижу в офисе и чеканю деньги". Я могу сказать одно: АКТЕР - это от Бога, а не от диплома театрального института. Если вы чувствуете в себе эту искру, то встаньте перед зеркалом и скажите себе: я готов изменить свою жизнь в 37 лет. Если вы сможете сказать своей семье: с завтрашнего дня я не бухгалтер, я актер, и вас поймут и поддержат - дерзайте! Идите в церковь, поставьте свечку. Читайте книги, общайтесь с людьми, случай или Бог сведет вас с тем, кто поверит в вас. Ведь гораздо страшнее, когда жизнь проходит у чужого станка, пусть даже денежного станка. Это ваша жизнь - и только вы можете ее изменить. Не можете НЕ быть актером - так станьте им, если вам есть что сказать в этой короткой прекрасной жизни."
Наверное было предчувствие мало отпущенного времени. Дмитрий Персин ушёл из жизни 26 декабря 2009 года в Москве после продолжительной болезни. У него была опухоль головного мозга. Похоронен актёр 30 декабря на Троекуровском кладбище столицы (участок № 7-Г).

Фильмография

2010Сердце врага (в производстве) :: Титаренко
2010Миссия: Пророк (в производстве)
2009Участковая :: Стеблев Михаил Григорьевич-начальник опорного пункта
2009Несколько призрачных дней (Россия, Украина)
2009Деревенский романс (Украина) :: председатель
2009Аннушка :: полковник Иван Фёдорович ,командир части
2009Анна Каренина
2008Убийство в дачный сезон (Россия, Украина) :: эпизод
2008Смерть шпионам. Крым (Россия, Украина) :: старший лейтенант Филонов
2008Платон :: мужик в ресторане
2008Охота на Берию
2008Оружие
2008Моя прекрасная няня 2. Жизнь после свадьбы :: Сергей Кайло, певец"Финансы поют романсы"
2008Короли игры :: главарь бандитов 3 серия
2008Знахарь :: прапорщик Чечев
2008Двое под дождем :: попутчик Олега
2008Галина :: генерал КГБ
2007Ярик | Yarik
2007Час Волкова :: Тренер
2007Снайпер
2007Спецгруппа :: МатвеевСерия "Точка разлома"
Серия "Звезда экрана"
2007Приключения солдата Ивана Чонкина :: Клим Свинцов
2007Падение в небеса :: капитан НКВД
2007Надежда как свидетельство жизни (Украина) :: Семен Семенович-неверный муж неверной жены
2007Мужчина должен платить
2007Капкан :: зэк Колган
2007Доярка из Хацапетовки (Россия, Украина) :: нотариус
2007Бешеная :: Камышев«Игры волков»
2006Червь :: Старший
2006Угон
2006Точка :: эпизод
2006Телохранитель"Недетский мир"
2006Сказка, рассказанная на ночь (короткометражный)
2006Свободное плавание :: Хозяин фундамента
2006Русское средство :: мичман
2006Охотник :: эпизод
2006Острог. Дело Федора Сеченова :: Шавтуренко Игорь Иванович Шмель
2006Настоящий Дед Мороз :: "Медведь"один из воров-щипачей в костюме медведя
2006Нанкинский пейзаж :: эпизод
2006Капитанские дети :: эпизод
2005-2010Кулагин и партнеры :: эпизод
2005Человек войны :: Тимофей Будник. Начальник разведки одного
из партизанских отрядов в Западной Белоруссии получает информацию о размещении противником на контролируемой им территории снарядов с химической начинкой.
Тимофей Будник - снайпер, завербованный фашистами в партизанский отряд. До войны работал участковым милиционером. Для того, чтобы партизаны поверили в легенду о химическом оружии, Буднику обливают кисти рук ипритом.
Будник - очень хитрый и умный противник. Ради дела и доверия расстреливает родного брата-полицая на глазах у матери и всей деревни.
2005Хиромант :: киллер
2005Сыщики-4 :: Семен Амулетов"Над вечным покоем"
2005Сматывай удочки :: Сынок мастера из автосервиса.Смешной эпизод в автосервисе, который держит папаша ( А.Жарков) с сыновьями.
2005Полный вперед! :: Начальник ОМОНа
2005Марьсельеза (короткометражный)
2005Бумер. Фильм второй :: Начальник тюрьмы
2005Аэропорт :: СашаСын Кравцова
13-я серия «Старик»
2004-2006Моя прекрасная няня :: Лева Спинолом. Серия 55 "Бандитский поцелуй"
Вика идет на свидание с парнем по имени Лёва. Уже на свидании она догадывается, что Лев Спинолом - известный бандит, но не решается порвать с ним, опасаясь за свою жизнь. Шаталин хочет помочь Вике, но сделать это непросто. И тут вмешивается случай. Из-за глупости Жанны мюзикл остается без ведущего певца, и оказывается, что Лёва давно мечтал попасть на большую сцену.
2004Четыре таксиста и собака :: эпизод
2004Солдаты - 1 :: эпизод
004На углу у Патриарших-4 :: Бармен
2004Московская сага :: эпизод2004Дальнобойщики 2 :: Сельский учитель. Сельский учитель - посредник между продавцами и покупателями - бедными деревенскими стариками, которые выращивают овощи и азербайджанцами с рынка, которые эти овощи оптом скупают. Как всегда, герои Сашок и Федор Иванович помогают в трудную минуту сельскому учителю и его деревенской компании разобраться с азербайджанцами.
2004Время жестоких :: эпизод
2003Стилет :: эпизод
2003На углу у Патриарших-3 :: эпизод
2003Лучший город Земли :: эпизод
2003Здравствуй, столица! :: Майор Бичев
2003Антикиллер-2 :: Человек из банды Метлы по прозвищу "Самсон"Самсон, как и все члены банды Метлы (Ю.Шерстнев)- отпетый отморозок, которому поручено убить Клопа (И.Бортник). Именно от знаменитого "ножичка для козлятины" и пал человек из банды Метлы по прозвищу Самсон.
2003А поутру они проснулись :: Прапорщик в вытрезвителе
2002Русские амазонки
2002Поздний ужин с...
2002Королева красоты, или Очень трудное детство :: Папа

http://www.peoples.r...rsin/index.html

http://www.kino-teat...m/ros/3306/bio/

Материалы из Вики.

Сообщение отредактировал Tehanu: 30 апреля 2010 - 17:52

Изображение
Пепел соперника-главный аргумент Дракона

0

#59 Пользователь офлайн   Tehanu 

  • Драконы - это крылатые люди
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • Волжский StarNet
  • Перейти к блогу
  • Перейти к галерее
  • Вставить ник
  • Цитировать
  • Группа: Пользователи
  • Сообщений: 6 801
  • Регистрация: 04 июня 08
  • Город:Земноморье. Остров Пелн.
  • Время на форуме: 68d 10h 16m 6s

Отправлено 30 апреля 2010 - 18:56

Этого актёра тоже зовут Дмитрий и он тоже поющий актёр, актёр музыкального жанра. Успешный мальчик из хорошей семьи. Всё, что задумал, всё воплотил, казалось бы жить и радоваться, но жизнь бывает очень жестока к своим "баловням".
Дьяконов Дмитрий Михайлович
Изображение
Имя при рождении: Дмитрий Михайлович Дьяконов
Дата рождения: 30 августа 1979(1979-08-30)
Место рождения: Чаплыгин, Липецкая область СССР
Дата смерти: 26 февраля 2009(2009-02-26) (29 лет)
Место смерти: Москва, Россия
Гражданство: Изображение Россия
Профессия: актёр
Карьера: 19992009

Дмитрий Михайлович Дьяконов (30 августа 1979, Чаплыгин, Липецкая область26 февраля 2009, Москвароссийский актёр театра и кино.

Биография

Дмитрий Дьяконов родился в городе Чаплыгин Липецкой области. С раннего детства проявлял интересы к музыкальным инструментам и героическим фильмам, мечтал стать музыкантом или военным. И ту и другую детские мечты он осуществил, когда успешно окончил Московское хоровоеучилище имени Свешникова, а затем – Суворовское училище. Когда всерьез встал вопрос о получении высшего образования, Дмитрий поступил в Российскую академию театрального искусства-РАТИ(ГИТИС) по специальности «актёр музыкального театра» (мастерская А.А.Бармака, Р.Г.Виктюка), которую успешно окончил в 2003 году.
Начиная со старших курсов, Дмитрий играл в театре (в числе спектаклей с его участием –– «Гамлет», печально памятный «Норд-Ост», «12 стульев», «Бременские музыканты»), снимался в рекламных роликах («Фанта», «Гжелка») и клипах популярных российских исполнителей (Л. Лещенко, И. Салтыкова, В. Добрынин).

Работа в кино
В большом кино впервые засветился в 1999 году, сыграв роль дембеля в фильме «Три сестрички». Затем были роли в сериалах «На углу, у Патриарших 2» (телохранитель), «Офицеры» (Слава Морозов), эпизоды в фильмах «Бумер» и «Марш-бросок». Первую значимую роль –крепостного музыканта Степана –Дмитрий сыграл в сериале «Адъютанты любви». Затем одно за другим посыпались предложения сняться в кино...
Он не лукавил, работа в театре нравилась, но и в кино хотелось тоже, даже пусть и небольшие роли, хотелось всё, как и всем талантливым людям.
В последние годы жизни, помимо «Братанов» и «Северного ветра», он снялся в сериалах «УГРО. Простые парни», «Солдаты 15: Новый призыв» и в фильме «Адмирал». В «Братанах» он в квартете с Сергеем Селиным, Алексеем Кравченко и Антоном Хабаровым сыграл одного из десантников. А в сериале «Северный ветер» Дмитрию досталась роль водителя Николая.
Любовь свою он встретил случайно а поезде Москва-Липецк. Это, как говорят была любовь с первого взгляда. он не раздумывал, он женилмя, родился сын, и ждмитрий приходя из театра радовался, что сын уже тянется к гитаре и пытается что-то напевать.
Его ждали утором на очередную репетицию мюзикла "Красавица и чудовище", но он не пришёл, у него внезапно остановилось сердце!
Последний спектакль («Красавица и Чудовище») сыграл 25 февраля, за день до кончины.
Дмитрий Дьяконов скончался 26 февраля 2009 года в Москве на 30-м году жизни от остановки сердца. Похоронен в Московской области (город Лобня).

Спектакли и роли Фильмография

2010Любовь на колесах (в производстве) :: Механик джипа
2009Северный ветер (Украина) :: Николай - водитель
2009Братаны :: Константин Лобачёв :: главная роль
2009Адмиралъ (сериал)
2008УГРО. Простые парни – 2 :: Фёдор Николаевич Сухов"Выбор"
2008Солдаты - 15. Новый призыв :: эпизод
2008Адмиралъ :: эпизод
2008Автобус :: Рыжий2-я серия
2007УГРО. Простые парни :: Фёдор Николаевич Сухов - лейтенант
2007Прекрасная Елена :: Морозов - следователь
2006Офицеры :: Славка Морозов
2005Адъютанты любви :: Степан - крепостной музыкант
2004Антибумер :: эпизод
2003Бумер :: эпизод
2002Три сестрички :: Дембель
2002Марш бросок :: Солдат-призывник
2001На углу у Патриарших-2 :: Телохранитель

http://journalisti.ru/?p=2114 http://www.kino-teat...m/ros/1377/bio/ и Материалы из Вики.

У Лыкшина Василия была совсем короткая жизнь, такая короткая, что не успев начаться она закончилась. Умереть в 22года, значит и ещё не жить вовсе. Но тем не менее, в нашем кинематографе, российском конечно Василий оставил яркий , запоминающийся след.
Лыкшин, Василий Сергеевич
Изображение
Имя при рождении: Василий Сергеевич Лыкшин
Дата рождения: 27 января 1987(1987-01-27)
Место рождения: Горки-2, Одинцовский район, Московская область, РСФСР, СССР
Дата смерти: 18 октября 2009(2009-10-18) (22 года)
Место смерти: Москва, Россия
Гражданство: Изображение Россия
Профессия: актёр
Карьера: 20042009
Награды: «Young Artist Awards»

Васи́лий Серге́евич Лы́кшин (27 января 198718 октября 2009) — российский актёр, получивший известность после выхода сериала «Громовы» и фильма «Сволочи».

Биография


Трудное детство
Вася Лыкшин родился в неблагополучной семье. Его родители, обычные работяги, сильно выпивали, что в конечном итоге привело к тому, что их лишили родительских прав. В результате Василий вместе с братом Павликом и сестрой Настей попали в детский дом. Уже, находясь в детском доме, ребята узнали, что у них родился еще один братик – Валера.
Спустя некоторое время отец Васи умер, и мама вновь вышла замуж. Решив начать новую жизнь, она забрала детей из детдома. Отчим пил гораздо реже, чем покойный отец, но жили они по-прежнему очень скудно. Может быть, это и толкнуло однажды мальчика на кражу.
С декабря 1999 года Лыкшин состоял на учёте в ГППН за совершение мелкого хулиганства, неоднократно обсуждался на заседаниях комиссии по делам несовершеннолетних Одинцовского района. 19 декабря 2001 года комиссия по делам несовершеннолетних и защите их прав Одинцовского района приняла первое решение о необходимости направления Василия Лыкшина в специальное училище после кражи канцтоваров из класса детского дома, случившейся 27 ноября 2001 года.
В дополнении к краже, Василий вместе с друзьями забрались на генеральскую дачу. У ребят было лишь одно желание – наесться досыта. О том, что на даче есть система видеонаблюдения, они, естественно, даже и не предполагали. Милиция задержала ребят на месте преступления, и Василия направили в колонию для несовершеннолетних…
15 марта того же года по постановлению Одинцовского городского суда Московской области от 4 марта 2002 года он был направлен для воспитания в Себежское специальное профессиональное училище № 1 закрытого типа сроком на 1 год 6 месяцев за совершение общественно опасного деяния в ночь на 3 января 2002 года, предусмотренного статьёй 213 части 1 УК РФ (хулиганство)

Из колонии на экран
Готовясь к съемкам фильма «Ангел на обочине», режиссер Светлана Стасенко пересмотрела почти четыре сотни детей, но ни один из них не подходил на главную роль Мишки. Когда она уже совсем отчаялась, ей в руки попала кассета с Васей Лыкшиным. Ту кассету она записала, когда была однажды в детском доме. Режиссер сразу же поняла: это – то, что надо: «В нем была настоящая артистическая харизма».
Изображение
Мальчика разыскали в колонии для несовершеннолетних. Создатели фильма смогли уговорить администрацию отпустить Василия на съемки, а сам мальчик согласился сниматься с условием, что это время зачтется ему в срок.
В фильме пятнадцатилетнему парнишке довелось играть практически самого себя. Его герой Мишка – мальчишка из такой же неблагополучной семьи, который в раннем возрасте попадает в колонию. Василий легко вошел в роль, продемонстрировав незаурядные актерские качества. Симпатичный, обаятельный и дисциплинированный мальчик сразу же стал любимцем всей съемочной группы.
Фильм высоко оценили и зрители, и специалисты, а Василий получил свою первую награду. И какую! Юный актер был удостоен американской премии «Young Artist Awards», своеобразного детского Оскара!

Поворот в жизни
Когда съемки закончились, встал вопрос, - а что же делать с мальчиком дальше? В декабре 2002 года, по ходатайству училища и киногруппы фильма «Ангел на обочине», решением Себежского районного суда пребывание Лыкшина в спецучилище было прекращено досрочно. Позже Светлана Стасенко оформила над ним опекунство. Светлана Стасенко не смогла оставить Василия. Она решила его… усыновить! Так у парня неожиданно появилась новая семья, две сестры и хорошие перспективы в дальнейшей карьере.
Уже год спустя он снялся в роли Лаврика в нашумевшем фильме Александра Атанесяна «Сволочи», рассказывающем о создании в годы войны лагеря диверсантов-смертников для подростков-рецидивистов. А в 2006 году Василий Лыкшин сыграл роль Саши в телесериале «Громовы».
Адаптация в новой семье происходила для юноши непросто. Привыкший к детдомовской вольнице он с трудом впитывал новые для себя порядки. В одном из интеврью Василий рассказывал: «Ко мне относились, как к родному сыну. Но я почти не мог жить там. Я все время стеснялся.
Время и работа в кино изменили характер Василия. Он стал более ответственным, собранным, дисциплинированным. В новой семье Василий прожил три с половиной года. Он был очень благодарен приемным родителям, но по достижению совершеннолетия юноша посчитал нужным вернуться к своей родной семье. Мама к тому времени вышла замуж во второй раз, начала новую жизнь. Обстановка при отчиме была значительно лучше, чем при сильно пьющем отце.

Трагический финал
Изображение
Каждая новая роль приносила молодому актеру новых и новых поклонников. Большим успехом для Василия Лыкшина стало приглашение в супер-популярный молодежный сериал «Ранетки», где он сыграл обаятельного парня по имени Леха. Эти съемки и стали для него последними в жизни...
16 октября 2009 Василий как обычно приехал на съемочную площадку сериала «Ранетки». В тот день он был задействован в двух сценах, съемки которых заняли в общей сложности час. Вместе с ним на съемочную площадку выходили актеры Максим Амельченко, Алексей Черномордиков, Арсений Гурьянов, Артем Богучарский и Наталья Унгард. Ребята вспоминают, что это был ничем не примечательный рабочий день. Василий чувствовал себя хорошо и на здоровье не жаловался. 17 октября, после съемок он вернулся домой, лег спать и не проснулся. В ночь с 17-го на 18-е его сердце остановилось...
В своих немногочисленных интервью Василий признавался, что хочет сниматься в кино, сыграть какую-нибудь отрицательную роль - ведь все его герои положительные. Еще он хотел купить домик на берегу моря, где поселился бы с женой Леной, дочерью кирой, своей мамой и младшим братом. Не сложилось...

Награды Фильмография http://www.rusactors.ru/l/lykshin/ и материалы Вики

Сообщение отредактировал Tehanu: 10 мая 2011 - 21:09

Изображение
Пепел соперника-главный аргумент Дракона

0

#60 Пользователь офлайн   Tehanu 

  • Драконы - это крылатые люди
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • Волжский StarNet
  • Перейти к блогу
  • Перейти к галерее
  • Вставить ник
  • Цитировать
  • Группа: Пользователи
  • Сообщений: 6 801
  • Регистрация: 04 июня 08
  • Город:Земноморье. Остров Пелн.
  • Время на форуме: 68d 10h 16m 6s

Отправлено 04 мая 2010 - 13:42

Мы смотрим фильмы, в фильмах бывают песни, романсы, просто музыка, отражающая настроения героев или действие. Бывает фильм забывается, а вот песни или романсы остаются жить! И мы порой даже забываем, что это не специально написанная песня, а именно музыка из кинофильма. Конечно, я сегодня хотела бы рассказать об одном уникальном композиторе, вернее одном из уникальных, это Исаак Шварц. Он написал музыку к 110 кинофильмам, к почти десятку был соавтором. За рубежом, наверняка тоже есть столь плодотворно работающий или работавший в кино композитор, но в нашем кинематорографе Шварц - один.
Шварц, Исаак Иосифович
Прикрепленное изображение: 201856313.jpg
Полное имя Исаак Иосифович Шварц
Дата рождения 13 мая 1923(1923-05-13)
Место рождения Ромны, Полтавская губерния, Украинская ССР, СССР (ныне Сумская область, Украина)
Дата смерти 27 декабря 2009(2009-12-27) (86 лет)
Место смерти посёлок Сиверский, Гатчинский район, Ленинградская область, Россия
Страна Изображение СССР
Изображение Россия
Профессии композитор
Награды:
Изображение Изображение Изображение
Исаа́к Ио́сифович Шварц
(13 мая 1923, город Ромны (ныне Сумская область, Украина) — 27 декабря 2009, посёлок Сиверский, Гатчинский район, Ленинградская область) — советский и российский композитор, заслуженный деятель искусств РСФСР (1984), народный артист России (1996), лауреат Государственной премии России. Автор симфонических произведений, а также музыки к многочисленным спектаклям и фильмам.

Биография
Исаак Шварц родился 13 мая 1923 года. Дед по отцовской линии в начале XX века переехал в Полтавскую губернию из Прибалтики.
Исаак Шварц вырос в интеллигентной, хорошо образованной семье. Его дед по отцовской линии имел духовное звание, в начале XX века он переехал в Ромны из Прибалтики. Бабушка по линии матери была в родстве с известным скульптором Антокольским. Отец Шварца – филолог, окончил Петербургский университет, мама – выпускница Киевского коммерческого института, преподавала математику, литературу и русский язык в школе. Родители с ранних лет привили Исааку и его сестрам Софье и Марии любовь к искусству.
В 1930 году семья Шварца переехала в Ленинград, там мальчик начал заниматься в Доме художественного воспитания детей (ДХВД) по классу рояля у А. С. Замкова. В 1935 году Исаак Шварц в возрасте 12 лет принимает участие в юношеском концерте в Большом зале Ленинградской филармонии.
В доме часто собирались друзья отца по университету и устраивали настоящие музыкальные вечера. В Ленинграде Иосиф Евсеевич познакомился с молодым Д.Д. Шостаковичем, творчество которого очень ценил и талантом которого не переставал восхищаться. Старшая сестра Шварца – Софья, в то время уже студентка консерватории, была прекрасной пианисткой. Именно она познакомила его с произведениями Моцарта, Бетховена, Чайковского, Бизе и других классиков.чтению и музыке, которую Иосиф Евсеевич очень любил, сам был обладателем красивого, сильного голоса.Юного пианиста заметил выдающийся музыкант и педагог профессор Леонид Владимирович Николаев. Шварц начал брать у него уроки, не оставляя занятий у А.С. Замкова.
9 декабря 1936 года отец Исаака, филолог Иосиф Евсеевич Шварц (1889—1938), был арестован органами НКВД СССР, осуждён по статье 58 УК РСФСР и сослан в лагеря, где в апреле 1938 года был вновь осуждён и расстрелян..
Летом 1937 года семью Шварца выслали из Ленинграда в Киргизию. Мать Исаака, Рахиль Соломоновна, устроилась во Фрунзе на швейной фабрике, а 14-летний Исаак начал давать частные уроки фортепиано детям фрунзенских чиновников. В ссылке судьба свела Шварца со многими образованнейшими людьми, общение с которыми обогатило его на всю жизнь, во многом предопределило будущую работу композитора над музыкальным оформлением спектаклей и кинофильмов по произведениям русских классиков: Ф.М. Достоевского, А.С. Пушкина, А.Н. Островского, А.А. Гончарова, И.С. Тургенева, А.П. Чехова, Л.Н. Толстого, Максима Горького.
В 1938 году Исаак Шварц начал брать уроки композиции у замечательного педагога В.Г. Фере. В последующие годы ссылки он приобрел профессионально ценные навыки, работая концертмейстером в Киргизском государственном театре. Во время Великой Отечественной войны он руководил хором и оркестром Красноармейского ансамбля песни и пляски Фрунзенского военного округа. В 1943 году он женился, вскоре родилась дочь Галина. Супруга – Нагорная Антонина Владимировна, экономист. Дочь – Лапшова Галина Исааковна.
Во Фрунзе Шварц познакомился с сестрой Д.Д. Шостаковича Марией Дмитриевной, пианисткой, сосланной по аналогичному поводу. После окончания ссылки, в 1945 году, по просьбе Шостаковича молодого композитора приняли в Ленинградскую консерваториюв класс Б. А. Арапова, несмотря на его слабую теоретическую подготовку, но Шестакович был уверен, что его "протеже" бысторо догонит" своих однокурсников.
Класс Б.А. Арапова был одним из наиболее многочисленных по составу, в 1940-е годы у него занимались Ю. Балкашин, Д. Толстой, Ю. Ефимов, И. Акбаров, А. Пэн (Чернов), М. Симанский, Н. Червинский. Б.А. Арапов добивался от своих студентов профессионального овладения традициями русской композиторской школы, особое внимание уделял сочинениям крупной формы, прививая своим ученикам основы симфонического музыкального мышления. Занимаясь у Б.А. Арапова, Исаак Шварц написал Сонату для скрипки и фортепиано (соль минор), Струнный квартет, романсы на стихи Пушкина, Тютчева, Фета, Полонского, Гейне, Вариации для фортепиано, Арию для скрипки с фортепиано. В этих произведениях впервые раскрываются творческие устремления молодого композитора. В особенности это относится к Скрипичной сонате, привлекающей горячей «общительностью» высказывания, сочными контрастами лирических и жанровых музыкальных образов, естественной свежестью мелодики и гармонического языка. Соната с большим успехом неоднократно исполнялась в студенческих концертах другом композитора, впоследствии выдающимся скрипачом Михаилом Вайманом. Романсы Шварца, написанные им в годы учебы, исполнялись в концертах известными ленинградскими певцами С.Н. Шапошниковым, Н.Л. Вельтер и др.
Последние два года пребывания в консерватории Шварц учился у О. А. Евлахова. После окончания консерватории Шварц в 1954 году сочиняет «Симфонию фа минор», принёсшую молодому композитору первый успех. В 1955 году Исаак Шварц был принят в Союз композиторов СССР.
В конце 1950-х годов им была написана музыка к знаменитым постановкам Георгия Товстоногова "Идиот" Ф.М. Достоевского и "Горе от ума" А.С. Грибоедова в Ленинградском академическом Большом драматическом театре имени Горького. В дальнейшем прославленный режиссёр вновь обратился к музыке Шварца, работая над спектаклями "Не склонившие головы" Н. Дугласа и Г. Смита и "На всякого мудреца довольно простоты" А.Н. Островского. В разное время композитор сотрудничал также с другими театрами Ленинграда и Москвы. Он - автор музыки к спектаклям "Доходное место" А.Н. Островского (Ленинградский театр имени А.С. Пушкина, режиссёр Р. Суслович), "Лес" А.Н. Островского (ЦТСА, режиссёр Владимир Мотыль), "Молва" Афанасия Салынского (Московский театр имени В.В. Маяковского, режиссёр А.А. Гончаров) и многим другим (всего свыше 35 спектаклей). В театре в полной мере раскрылось яркое лирическое дарование И. Шварца, присущий ему тонкий психологизм, незаурядное чутье музыканта-драматурга.
В 1958 году И.И. Шварц дебютировал в кинематографе, став автором музыки к картинам "Неоплаченный долг", "Наш корреспондент" и "Балтийское небо". Он успешно сотрудничал с такими крупнейшими кинорежиссёрами страны, как Иван Пырьев, Михаил Ромм, И. Хейфиц, С. Микаэлян, Владимир Венгеров, Михаил Швейцер, Юлий Карасик, Владимир Мотыль, Серегей Соловьёв, Николай Губенко, Григорий Аронов, Анатолий Бобровский, Алексей Герман, Пётр Тодоровский, Родион Нахапетов, Сергей Бодров, Павел Лунгин, Владимир Бортко, Евгений Татарский.
Весьма плодотворным оказался творческий союз Шварца с Булатом Окуджавой. Вместе они создали 32 песни, наиболее известные из которых — «Песенка кавалергарда» из кинофильма «Звезда пленительного счастья», песня «Ваше благородие, госпожа разлука» («Белое солнце пустыни»), романс «Наряд подвенечный» («Нас венчали не в церкви»), а также песни из кинофильма «Соломенная шляпка». Окуджава очень высоко ценил редкостный дар Шварца «извлекать музыку из самого стихотворения, ту самую, единственную, которая только и существует для каждой строки».
Исаак Шварц написал музыку более чем к 110 фильмам, многие из которых вошли в золотой фонд отечественного и мирового кинематографа: "Братья Карамазовы", "Живой труп", "Дикая собака Динго", "Семейное счастье", "Карусель", "Бегство мистера Мак-Кинли", "Соломенная шляпка", "Егор Булычов", "Станционный смотритель", "Сто дней после детства", "Дерсу Узала", "Из жизни отдыхающих", "Избранные", "Белое солнце пустыни", "Звезда пленительного счастья", "Обрыв", "Нас венчали не в церкви", "Мелодия белой ночи", "Блондинка за углом", "Проверка на дорогах", "Каникулы Кроша", "Необычайное пари", "Не стреляйте в белых лебедей", "Последняя жертва" и другие. С Исааком Шварцем в кино работали замечательные дирижёры Ю. Темирканов, Э. Хачатурян, А. Лазарев, В. Понькин, Е. Колобов, В. Джордания, М. Эрмлер.
Когда знаменитый японский режиссёр Акиро Куросава начал снимать в России свой фильм "Дерсу Узала", среди многочисленных композиторов, с чьей музыкой он познакомился, он выбрал именно Шварца. По словам режиссера, это решение он принял после того, как прослушал музыку к кинофильму «Станционный смотритель».
Исаак Шварц удостоен Гран-при на многих международных кинофестивалях, ему трижды присуждалась высшая кинематографическая награда России - премия "Ника", а также Премия «Оскар» за лучший иностранный фильм (1976) была удостоена советско-японская картина «Дерсу Узала» (реж. Акира Куросава), музыку к которой написал Исаак Шварц.
1989г. композитор получил письмо."Шварц Иосиф Евсеевич. Родился в 1889 г. еврей; Проживал: Ленинград. Арестован в 1936 г. Приговорен: тройка при УНКВД по Дальстрою 4 апреля 1938 г., обв.: контрреволюционная троцкистская деятельность. Расстрелян 11 апреля 1938 г. Реабилитирован 11 октября 1957 г. Источник: Книга памяти Магаданской обл. Жертвы политического террора в СССР. Шварц Гавриил Иванович — Шварц Курт // Сайт общества «Мемориал»
И.И. Шварц - Народный артист России (1996), лауреат Государственной премии России. В 2000 году ему была присуждена Царскосельская художественная премия "За уникальное собрание романсов на стихи русских поэтов XIX-XX веков".И.И. Шварцу присвоено звание почетного гражданина Ленинградской области.
Последнее большое произведение композитора — Концерт для оркестра памяти Рауля Валленберга «Жёлтые звезды» («Пуримшпиль в гетто») в 7 частях, написанное в 2000 и записанный в 2002 году в Большом тон-ателье Мосфильма Национальным филармоническим оркестром России под управлением Владимира Спивакова.
Идея создания этого сочинения возникла у него под впечатлением документальных записок одной из узниц каунасского гетто, особенно потрясших композитора описанием празднования Пурима – веселого еврейского праздника, ставшего в нечеловеческих условиях лагеря смерти праздником «с петлей на шее». Исаак Шварц посвятил свой концерт памяти шведского дипломата Рауля Валленберга, в годы Второй мировой войны спасшего от смерти десятки тысяч евреев. Концерт «Желтые звезды» – лирический гимн мужеству, мудрости, достоинству и чувству единства людей, преодолевших страх гибели.
Композитора Исаака Шварца называли сиверским отшельником. Он жил в местечке под названием Сиверская недалеко от Гатчины в Ленинградской области и в Петербург переезжать не стремился.
Скончался во сне 27 декабря 2009 года. Исаака Шварца похоронили 30 декабря 2009 года на Литераторских мостках Волковского кладбища в Санкт-Петербурге.

Награды 2007Дом на набережной
2004Год лошади - созвездие Скорпиона
2004Шахматист(сериал)
2004 Замыслил я побег… (сериал)
2001Дикарка
2000Империя под ударом
2000Истинные происшествия, или Безумный день монтёра (Россия, Азербайджан)
1999Одна любовь души моей
1999Послушай, не идет ли дождь
1999С новым счастьем!
1998Ле Хаим (короткометражный)
1997Долголетие (документальный)
1996Мужчина для молодой женщины
1996Несут меня кони
1994Белый праздник
1994Веселенькая поездка (Россия, Украина)
1993Мадемуазель О. | Mademoiselle O
1993Паром "Анна Каренина"
1993Послушай, Феллини!
1993Эта женщина в окне...
1992Белый король, красная королева | White King, Red Queen | Roi blanc, dame rouge (Россия, Франция, Германия)
1992Луна-парк | Luna Park (Россия, Франция)
1992Отшельник
1992Официант с золотым подносом
1991Гениальная идея
1991Молодая Екатерина | Young Catherine (Канада, США, Великобритания)
1991Не будите спящую собаку
1990Золотая шпага
1990Мордашка
1990Попугай, говорящий на идиш
1989Не сошлись характерами
1989Приговоренный
1989Сирано де Бержерак
1988Вам что, наша власть не нравится?!
1988Вы чье, старичье?
1988Предлагаю руку и сердце
1988Эсперанса | Esperanza (СССР, Мексика)
1987Вот такая история...
1987Жил-был Шишлов
1987Мужские портреты
1986Зонтик для новобрачных
1986Лицом к лицу
1985Выйти замуж за капитана
1985Дети солнца
1985Законный брак
1985Площадь Восстания
1985Полевая гвардия Мозжухина
1985Софья Ковалевская
1984Блондинка за углом
1984Капитан Фракасс
1984Невероятное пари, или Истинное происшествие, благополучно завершившееся
1984Неизвестный солдат
1984Ольга и Константин
1983Активная зона
1983Двое под одним зонтом
1983Летаргия
1983Обрыв
1983Трое на шоссе
1983Человек на полустанке
1982Избранные | Chosen Ones, The | Elegidos, Los
1982Нас венчали не в церкви
1982Наследница по прямой
1982Оставить след
1981Белый ворон
1981Кража
1981Товарищ Иннокентий
1980Из жизни отдыхающих
1980Каникулы Кроша
1980Не стреляйте в белых лебедей
1980Спасатель
1979Вторая весна
1978В день праздника
1978Где ты был, Одиссей?
1978Двое в новом доме
1977Враги
1977Запасной аэродром
1977Золотая мина
1977Смешные люди!
1976Голубой портрет
1976Жизньи смерть Фердинанда Люса
1976Мелодии белой ночи
1976Первый рейс
1976Строговы
1975Бегство мистера Мак-Кинли
1975Дерсу Узала | デルス・ウザーラ (СССР, Япония)
1975Звезда пленительного счастья
1975Последняя жертва
1975Сто дней после детства
1974Соломенная шляпка
1973Был настоящим трубачом
1973Где это видано, где это слыхано
1973Капитан
1973Пожар во флигеле, или Подвиг во льдах
1973Черный принц
1972Дела давно минувших дней...
1972Карпухин
1972Самый последний день
1972Станционный смотритель
1971Егор Булычов и другие
1971Проверка на дорогах
1971Расскажи мне о себе | Tell Me About Yourself
1970Возвращение Святого Луки
1970Зеленые цепочкитекст песни - В.Коростылёв
1970Карусель. Из рассказов и записных книжек А.П. Чехова
1969Белое солнце пустыни
1969Семейное счастье (киноальманах)
1969Только три ночи
1969Это не беда (короткометражный)
1968Братья Карамазовы
1968Живой труп
1967Женя, Женечка и "катюша"
1967Седьмой спутник
1967Четыре страницы одной молодой жизни
1966Кто придумал колесо?
1965Рабочий поселок
1964Фро (короткометражный)
1963Пока жив человек
1962Дикая собака Динго
1962Порожний рейс
1961Братья Комаровы (короткометражный)
1961Будни и праздники
1961В мире танца
1961Самые первые
1960-1961Балтийское небо
1959Неоплаченный долг
1958Наш корреспондент
http://www.upmonitor...russia/797405a/

http://www.kino-teat.../ros/21402/bio/

И Материалы Вики

Сообщение отредактировал Tehanu: 04 мая 2010 - 14:06

Изображение
Пепел соперника-главный аргумент Дракона

0

#61 Пользователь офлайн   Tehanu 

  • Драконы - это крылатые люди
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • Волжский StarNet
  • Перейти к блогу
  • Перейти к галерее
  • Вставить ник
  • Цитировать
  • Группа: Пользователи
  • Сообщений: 6 801
  • Регистрация: 04 июня 08
  • Город:Земноморье. Остров Пелн.
  • Время на форуме: 68d 10h 16m 6s

Отправлено 08 мая 2010 - 09:31

Этот режиссёр, конечно не Герасимов и не Бондарчук-старший, но и его фильмы тоже были на наших экранах и особенно интересен его самый первый фильм, ведь это был фильм "Старожил" - фильм о молодом городе, который сниимался в Волжском, и на съёмки которого, я попала чисто случайно. Это Искандер Хамраев. В прошлом году был Юбилей города и в к-т "Юность" показывали этот фильм, жаль, но Искандер к тому времени уже был болен и осенью скончался.
Хамраев, Искандер Абдурахманович
Изображение
Имя при рождении: Хамраев Искандер Абдурахманович
Дата рождения: 5 июня 1934(1934-06-05)
Место рождения: Самарканд, СССР
Дата смерти: 11 октября 2009(2009-10-11) (75 лет)
Гражданство: Изображение СССР
Изображение Российская Федерация
Профессия: кинорежиссёр, сценарист
Карьера: 19611998
Направление: (кинонаправление, только для режиссёров)
Награды: (главные профессиональные награды)

Исканде́р Абдурахма́нович Хамра́ев (5 июня 1934 года, Самарканд10 октября 2009 года) — советский и российский кинорежиссёр и сценарист, заслуженный деятель искусств РФ (1998).

Биография
Родился 5 июня 1934 года в Самарканде.
Учился на филологическом факультете Среднеазиатского университета в Ташкенте (1952—1953). Окончил режиссёрский факультет ВГИКа (1959, мастерская С.А. Герасимова).
Искандер Хамраев после окончания ВГИКА, переехал в Ленинград, на Ленфильме в 1961 году снял свой первый фильм «Старожил», через три года — «Поезд милосердия» по повести Веры Пановой «Спутники». Среди его фильмов наиболее известны: «Грядущему веку», «Красная стрела» (в соавторстве с И.Шешуком), «Соль земли», «Убийство на монастырских прудах». Преподавал в Санкт-Петербургском университе кино и телевидения. Профессор кафедры режиссуры.
Скончался 10 октября 2009 года

Фильмография

Режиссёрские работы
1998Улицы разбитых фонарей-1
1998Третий слева
1998Темное пиво, или урок английского
1998Сексот Цыплаков
1998Вторжение в частную жизнь
1990Адвокат
1988Когда отзовется эхо
1986Красная стрела
1985Грядущему веку
1982Шапка Мономаха
1981Под одним небом (Болгария, СССР)
1978Соль земли
1976Обычный месяц
1974Главный день
1972В черных песках
1969Её имя - Весна
1964Поезд милосердия
1961Старожил

Сценарист
1998Улицы разбитых фонарей-1
1998Третий слева
1998Темное пиво, или урок английского
1998Сексот Цыплаков
1998Вторжение в частную жизнь
1988Когда отзовется эхо
1981Под одним небом (Болгария, СССР)
1974Главный день
1969Её имя - Весна

http://www.kino-teat.../sov/13252/bio/ и Материалы Вики

Этот режиссёр проработал на Казахфильме и может быть остался бы за моим списком, если бы не одно НО. Он наш земляк, родился в Палассовке, совсем недалеко от сюда.
Мамбетов Азербайжан Мадиевич
Изображение
Дата рождения: 1 сентября 1932(1932-09-01)
Место рождения: Палласовка, Волгоградская область
Дата смерти: 17 ноября 2009(2009-11-17) (77 лет)
Место смерти: Астана
Гражданство: Изображение Казахстан
Профессия: режиссёр
Награды:
Изображение Изображение Изображение Изображение

Азербайжан Мадиевич Мамбетов
(1 сентября 1932, станция Палласовка, Волгоградская обл.17 ноября 2009, Астана) — кинорежиссёр и режиссёр театра, народный артист СССР, Народный герой Казахстана.

Биография
Родился 2 сентября 1932 года в селе Паласовка Волгоградской области. В годы войны семья переехала в Алма-Ату. Окончив в 1952 году Алма-Атинское театрально-художественное училище поступил на режиссерский факультет ГИТИСа имени Луначарского, который окончил в 1957 году.
После окончания института – режиссер Казахского академического театра драмы имени М. Ауэзова, а в 1965 – его главный режиссер. В 1976 году был удостоен звания народного артиста СССР. Еще раньше ему были присуждены Государственные премии СССР и Казахской ССР. В конце 1970-х – начале 1980-х годов принял решение на время уйти из театра в кино, чтобы дать время творческому коллективу разобраться в себе и в том, в каком творческом плане продолжать жить театру. За это время снял два фильма - "Гонцы спешат" и "Кровь и пот". Противостояние между режиссером и коллективом закончилось тем, что А. Мамбетов вновь был приглашен в театр на должность художественного руководителя. В 1989 году А. Мамбетов стал депутатом Верховного Совета СССР. В 1995 году А. Мамбетов второй раз ушел из Театра имени Ауэзова из-за очередных внутренних противоречий в коллективе. С 1999 года работает в Астане в Казахском государственном музыкально-драматическом театре имени Калибека Куанышбаева.
Ушел из жизни 17 ноября 2009 года.

Призы и награды
Орден Отан
Лауреат Государственной премии СССР
Лауреат Государственной премии Казахской ССР


Фильмография
1980Гонцы спешат
1978Кровь и пот
1976Абай (фильм-спектакль)
1970Струны столетий
1966Крылья песни
1965Год как жизнь

http://kino-teatr.bi...vist/35545/bio/ и материалы Вики

Сообщение отредактировал Tehanu: 08 мая 2010 - 10:20

Изображение
Пепел соперника-главный аргумент Дракона

0

#62 Пользователь офлайн   Tehanu 

  • Драконы - это крылатые люди
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • Волжский StarNet
  • Перейти к блогу
  • Перейти к галерее
  • Вставить ник
  • Цитировать
  • Группа: Пользователи
  • Сообщений: 6 801
  • Регистрация: 04 июня 08
  • Город:Земноморье. Остров Пелн.
  • Время на форуме: 68d 10h 16m 6s

Отправлено 08 мая 2010 - 11:13

Исаак Магитон как режиссёр начинал поздно, но перед этим он прошёл войну, а после неё снимал в основном детские фильмы, Последнее время много работал в "Ералаше" и не вспомнить его было бы не по-человечески.
Магитон Исаак Семенович
Изображение
Имя при рождении: Исаак Семёнович Магитон
Дата рождения: 29 августа 1922 (по паспорту-29 марта 1923)
Место рождения: Симферополь
Дата смерти: 13 декабря 2009
Гражданство: Изображение СССР
Изображение Российская Федерация
Профессия: кинорежиссёр, сценарист
Награды:
ИзображениеИсаак Семёнович Магитон (29 августа 1922, Симферополь13 декабря 2009, Москва) — российский кинорежиссёр. Похоронен на Николо-Архангельском кладбище.

Биография

Наргады
Заслуженный работник культуры Автономной Республики Крым.
Заслуженный деятель искусств РФ (2000)


Фильмография
Второй режиссёр:

1959Фома Гордеев
1960Леон Гаррос ищет друга

Режиссёр-постановщик:
Режиссёр, автор сценариев сюжетов:
http://www.kino-teat.../sov/25713/bio/ и Материалы Вики

Соловцова Мария была представителем совсем нового кино, её фильмография не очень большая, она умерла внезапно. Но её заслуга в том, что она была в рядах тех, кто вновь возрождал российское кино, в частности она занималась "новым русском дубляжем", родившимся в средине 90-х на студии "Нева-1".
Эта студия дала жизнь студии "Невафильм", которая и до сих пор с успехом занимается дубляжом иностранных фильмов. Увы, она не успела получить свою страничку в Википедии.
Соловцова Мария Валерьевна
Изображение
Мария Соловцова
Родилась 23 мая 1965 года в Ленинграде - скоропостижно ушла из жизни 10 ноября 2009 года в Минске.

Биография
Снимала документальное и игровое кино, но не менее известна и как первопроходец «нового русского дубляжа», зародившегося в середине 1990-х на студии «Нева-1».
В её «дубляжной» фильмографии: «Пляж», «Бойцовский клуб», «Звёздные войны» и десятки других американских мейнстримовых картин. Она была очень разноплановым человеком, безумно влюблённым в кино. В некоторых картинах, она снялась в небольших ролях, некоторые были ею срежессированы, к некоторым, она написала сценарии. Казалось впереди такая долгая и плодотворная жизнь....
5 ноября Соловцова, которая приехала в Белоруссию на съёмки нового фильма, почувствовала себя плохо в гостинице. Утром 9 ноября она поступила в 3-ю городскую клиническую больницу Минска с симптомами острого респираторного вирусного заболевания, а днём её перевели в реанимацию, где она и скончалась.
Похороны состоялись 14 ноября на Смоленском православном кладбище Санкт-Петербурга.

Фильмография

Роли в кино
2007Глянец :: эпизод
2004Мангуст-2
2001Сёстры :: эпизод
2000Охота на Золушку :: Даша

Режиссер
2010Капитан Гордеев (в производстве)
2008Вызов-3
Серия "Семь сыновей Нга"
2008Не пытайтесь понять женщину
2007Морские дьяволы - 2
2007Яблочко (документальный)
2004Мангуст-2

Сценарист
2010Капитан Гордеев (в производстве)
2008Не пытайтесь понять женщину

http://www.kino-teat...r/ros/4031/bio/

Сообщение отредактировал Tehanu: 08 мая 2010 - 11:17

Изображение
Пепел соперника-главный аргумент Дракона

0

#63 Пользователь офлайн   Tehanu 

  • Драконы - это крылатые люди
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • Волжский StarNet
  • Перейти к блогу
  • Перейти к галерее
  • Вставить ник
  • Цитировать
  • Группа: Пользователи
  • Сообщений: 6 801
  • Регистрация: 04 июня 08
  • Город:Земноморье. Остров Пелн.
  • Время на форуме: 68d 10h 16m 6s

Отправлено 08 мая 2010 - 12:29

Эти люди были писателями, но без их произведений у нас не было бы многих прекрасных фильмов. Я не буду давать развёрнутые биографии, например Василия Аксёнова, про него знают многие, если же автор, не очень известен, постараюсь дать биографию в полном объёме. Итак.
Аксёнов, Василий Павлович
Изображение
Псевдонимы: Гривадий Горпожакс
(совместно с О. Горчаковым и Г. Поженяном)
Дата рождения: 20 августа 1932(1932-08-20)
Место рождения: Казань, СССР
Дата смерти: 6 июля 2009(2009-07-06) (76 лет)
Место смерти: Москва
Гражданство: Изображение СССР (лишён в 1980 году), Изображение Россия
Род деятельности: писатель
Годы творчества: 1959—2007
Премии: «Русский Букер», 2004 год
Награды:
Изображение

Васи́лий Па́влович Аксёнов (20 августа 1932(19320820), Казань6 июля 2009, Москва) — русский писатель.

Рус. сов. прозаик, более известный произв. др. жанров, один из лидеров молодой "гор. прозы" в сов. литературе 1960-х гг. Род в Казани (сын автора известных лагерных мемуаров "Крутой маршрут" Евгении Гинзбург), окончил Первый Ленингр. (ныне - СПБ) мед. институт им. И.П.Павлова, работал врачом. Печататься начал с 1957г. В 1978 г. принял живейшее участие в создании литературного альманаха "Метрополь", вокруг которого разгорелся политический скандал. В 1980 выехал по приглашению в США, а вскоре был лишен советского гражданства и поселился в Джорджтауне (окр. Колумбия), где некоторое время преподавал и получил должность Профессора Вашингтонского университета.
Широкую известность Аксёнову принесла реалистическая повесть "Коллеги" (1960), которую в некоторой степени можно считать автобиографической. Ранние произведения писателя, глубоко реалистичные по сути, все-таки отмечены повышенным содержанием метафор, гипербол и т.п., что с неизбежностью привело к выходу "за границы реализма"; к произведениям этого периода относятся: "Повесть с отступлениями и соло для кларнета" - "Стальная Птица" (1965 г.; 1991), "Повесть с преувеличениями и сновидениями" - "Затоваренная бочкотара" (1968), рассказ "Рандеву" (1968), юмористическая "повесть с преувеличениями и воспоминаниями" - "Золотая наша Железка" (1973 г.; 1991), также пошедшая в "самиздат"; поставленная в 1965 г. на сцене Московского театра-студии "Современник" фантастическая-сатирическая пьеса "Всегда в продаже". Эти и последующие произведения, рожденные "оттепелью" 1960-х гг., пронизывают настроения свободомыслия, обычно публикация их (или широкое хождение в "самиздате") вызывала шок и горячую полемику. Последние две книги, которые Аксёнову удалось опубликовать в СССР до отъезда в вынужденную эмиграцию, были пародийно-фантастический роман "Джин Грин - неприкасаемый"(1968), написанный в соавторстве с Овидием Горчаковым и Григорием Поженяном (под общим псевдонимом Гривадий Горпожакс), а также дилогия детской НФ о несуществующем государстве Большие Эмпиреи: "Мой дедушка - памятник" (1972), "Сундучок, в котором что-то стучит" (1976).
Все последующие произведения Аксёнова выходили в США (на рус. и англ. яз.); ряд их был написан еще в СССР. Среди них - единственный серьезный экскурс Аксёнова в НФ - роман "Остров Крым" (1981 - США; 1990 - СССР), в основе которого лежит гипотетическое допущение, что Крым является островом, во время гражданской войны не был занят красными и развивался по капиталистическому пути исправление этого "досадного (с точки зрения советского руководителей) упущения" в 1980-е гг. и составляет сюжет.
6 июля 2009 года, после продолжительной болезни, Василий Павлович Аксёнов скончался в Москве, в НИИ им. Склифосовского. Василий Аксёнов был похоронен 9 июля 2009 года на Ваганьковском кладбище в Москве. К октябрю 2008 года в Казани планировалось восстановить дом, где в отрочестве жил писатель, и создать там музей его творчества.

Фильмография
Сценварии по которым сняты фильмы были написаны самим Аксёновым. Так что в этой теме, он не просто писатель, а именно сценарист
Сценарии к фильмам http://www.kulichki....bio/aksenov.htm и материалы Вики

Возможно кому-то и не понравиться, что в теме кино есть и наш патриарх литературы, автор Гимна, отец Никиты и Андрея Сергеевичей Михалковых. Но "из песни слов не выкинешь" и до взросления своих сыновей, Сергей Михалков как сценарист и как драматург много сделал для Советского кино. По его пьесе "Золотой мальчик" был поставлен совершенно потрясаюший для тех лет фильм. Во-первых, его снимали возле Туапсе на корабле, выброшенным когда-то штормом на мель возле скалы. Позже я была там, прекрасные места потрясающая натура и никем не изготовленные декорации. Во-вторых, там были очень необычные песни, которые шли на фоне "оживающего цветного комикса", т.е. кадр нового повествования начинался с комиксовой картинки, очень типичной, американской, и постепенно начинал "оживать, и к концу песни это был уже живой актёр, едущий на мотоцикле, или идущий по городу и т.д. Фильм был совершенно "авангардным" для того времени, но его быстро сняли с проката. Наверное только моя безумная любовь к кино позволяла захватить такие картины, которые потом исчезали в никуда!
Михалков, Сергей Владимирович
Изображение
Дата рождения: 28 февраля (13 марта) 1913(1913-03-13)
Место рождения: Москва, Российская империя
Дата смерти: 27 августа 2009(2009-08-27) (96 лет)
Место смерти: Москва, Россия
Гражданство: Изображение Российская империя
Изображение СССР
Изображение Россия
Род деятельности: литература
Годы творчества: 1928—2009
Направление: проза, поэзия, драматургия
Награды:
Изображение Изображение Изображение Изображение Изображение Изображение Изображение Изображение Изображение Изображение Изображение Изображение Изображение Изображение Изображение Изображение Изображение Изображение Изображение Изображение Изображение Изображение

Серге́й Влади́мирович Михалко́в (28 февраля (13 марта) 1913, Москва27 августа 2009, Москва) — русский писатель, поэт, баснописец, драматург, военный корреспондент во время Великой Отечественной войны, автор текста двух гимнов Советского Союза и гимна Российской Федерации, председатель Союза писателей РСФСР. Герой Социалистического Труда, лауреат Ленинской (1970), трёх Сталинских премий второй степени (1941,1942, 1950) и Государственной премии СССР (1978), академик Российской Академии образования, кавалер ордена Святого Андрея Первозванного. Депутат Верховного Совета СССР с 1970 по 1989 годы. Член КПСС с 1950 г.

Коротко про Михалкова никак не напишешь, но вот его собствненная автобиография

Автобиография Михалкова
Сергей Михалков
Я родился 12 марта 1913 года в Москве. Писать стихи начал рано. Вместе с перочинным ножом и рогаткой хранилась у меня в шкатулке общая тетрадь с начисто переписанными моими первыми стихотворениями. Была среди них и басня. Она называлась "Культура", и речь в ней шла о том, что "людям лучше помогать не только словом, но и делом". Мне только что минуло десять лет.
Мой отец - В. А. Михалков, известный советский ученый в области промышленного птицеводства, хорошо знал и любил русскую литературу, любовь к ней он привил мне с юных лет. Он первый познакомил меня со стихами В. Маяковского, Д. Бедного, С. Есенина. Влияние именно этих поэтов наиболее сильно сказалось на моих детских и юношеских поэтических опытах. Но особенно любил я сказки Пушкина, стихи Некрасова и Лермонтова, басни Крылова.

Коротая длинные зимние вечера, я выпускал домашний "литературно-художественный" журнал, был одновременно и редактором, и художником, и единственным автором этого издания. Однако "напечататься по-настоящему" было моей заветной мечтой.

Сочинив однажды сказку в стихах, я переписал ее печатными буквами, и направился в одно из московских издательств. С трепетом вошел я в помещение, в котором волнительно пахло типографской краской. Меня провели к "самому главному". Маленький, щуплый старичок в толстовке принял меня, как настоящего автора,- предложил сесть, мельком просмотрел мою рукопись и попросил оставить ее на несколько дней. На прощанье он протянул мне три рубля. Это был мой первый аванс! А спустя неделю я держал в дрожащих от волнения руках напечатанный на бланке ответ издательства, в краткой форме отклонявшего мою сказку про медведя, как непригодную для издания...

Сколько еще таких писем получил я из разных редакций, пока, наконец, в июльской книжке журнала "На подъеме" (Ростов-на-Дону) не появились мои первые "по-настоящему" напечатанные стихи: это было восьмистрочное стихотворение "Дорога".

"Очень не восхищайтесь, учитесь работать и шлите нам свои стихи",- писал мне, пятнадцатилетнему начинающему поэту секретарь редакции, высылая номер журнала.

В том же 1928 году я был зачислен в авторский актив Терской ассоциации пролетарских писателей, и мои стихи стали появляться на страницах пятигорской газеты "Терек" (с 1927 года семья наша переехала на постоянное жительство в Пятигорск).

В 1930 году я окончил пятигорскую среднюю школу. Мне исполнилось семнадцать лет. "Тебе надо начинать самостоятельную жизнь,- сказал мне отец.- Больше всего ты любишь писать стихи. Пробуй свои силы. Учись дальше, работай. Может быть, со временем из тебя что-нибудь и выйдет. Но главное, чтобы из тебя вышел человек!"

Полный надежд, готовый преодолеть любые житейские невзгоды, я уехал из Пятигорска в Москву.

В это время я продолжал писать довольно посредственные стихи, изредка печатался, но не имел возможности существовать на литературный заработок. В продолжение трех лет я работал чернорабочим на Москворецкой ткацко-отделочной фабрике, принимал участие в геолого-разведочных экспедициях в Восточный Казахстан и на Волгу. Мне была по душе дружная, кочевая жизнь изыскателей - жизнь, полная романтических неожиданностей, трудностей и приключений. Но заветной моей мечтой оставалось творчество.

С 1933 года я стал печататься в столичной прессе, мои песни исполнялись на эстраде, передавались по радио. Некоторые из них получили премии на различных литературных конкурсах. Опубликованная в 1931 году в журнале "Огонек" песня "Марш эскадрилий" была перепечатана газетой "Правда".

Молодые прозаики и поэты тридцатых годов принимали живое участие в работе заводских литературных кружков, выступали на страницах заводских многотиражек, в рабочих и студенческих аудиториях, по командировкам редакций газет выезжали на новостройки и колхозы страны. В эти годы у меня, как и у многих моих сверстников и товарищей по литобъединению при журнале "Огонек" и Литературному институту им. Горького, вырабатывалась внутренняя потребность всегда быть в гуще событий.

Мои стихи в эти годы были похожи на стихи многих молодых поэтов, и я хорошо чувствовал и понимал, что не нашел еще своего голоса, что мне нужно еще много работать над собой, искать, дерзать и добиваться.

Однажды я написал стихотворение для детей "Три гражданина", оно было напечатано в журнале "Пионер". Вскоре я написал второе, затем третье стихотворение. Родился веселый "Дядя Степа", появились "Мы с приятелем", "Упрямый Фома" и др. Знакомство, а потом и творческая дружба с писателями С. Я. Маршаком и К. И. Чуковским окончательно определили мою литературную судьбу.

В 1937 году меня приняли в члены Союза советских писателей.

Осенью 1939 года я был призван в армию и участвовал в освободительном походе наших войск в Западную Украину. В этом походе я впервые начал работать во фронтовой армейской печати. Это было началом моей литературной деятельности военного писателя-корреспондента.

В первые дни Великой Отечественной войны я, как командир запаса, в числе многих писателей и поэтов, был мобилизован для работы в армейской печати. Работал на Южном фронте в красноармейской газете "Во славу Родины", затем в газете "Сталинский сокол". Выполняя задания своей редакции в действующей армии, я писал очерки, заметки, политические стихи, подписи под карикатуры, юмористические рассказы.

Мне никогда не забыть морозной ночи на полевом аэродроме, когда я с непередаваемым волнением провожал на боевое задание летчиков Северо-западного фронта. На борт самолетов погружали пачки листовок... Это были мои стихотворные послания к нашим партизанам, в которых я стремился ободрить и призвать к беспощадной борьбе русских людей на оккупированной территории.

Помню заголовки листовок: "Пусть не дрогнет твоя рука!", "Ты победишь!", "Не быть России покоренной!" Из этих публицистических стихотворений родилась впоследствии "Быль для детей" (1944).

Мысль обратиться к басне подал мне один из старейших и замечательных мастеров русской литературы А. Н. Толстой. Прочитав как-то мои новые стихи для детей, он сказал: "Те твои стихи, в которых ты идешь от фольклора, от народного юмора, тебе лучше всего удаются... Попробуй писать басни". Спустя некоторое время я написал свою первую басню. А. Н. Толстому басня понравилась. Я написал еще несколько. Одну из них напечатала газета "Правда". Это была басня "Лиса и бобер". Затем появились "Заяц во хмелю", "Две подруги", "Дальновидная сорока" и другие.

С увлечением работал в области литературного перевода, мне посчастливилось донести до советских ребят звучание превосходных стихов польского поэта Ю. Тувима, а также написать русский текст к чешским операм Б. Сметаны "Проданная невеста" (1949) и А. Дворжака "Черт и Кача" (1956).

В 1938 году на сцене Центрального Театра Юного Зрителя в Москве была показана моя первая пьеса для детей "Том Кенти". За двадцать последующих лет на сцене наших театров и театров стран народной демократии было поставлено пятнадцать моих пьес для юных и взрослых зрителей. Лучшие из них, на мой взгляд, "Красный галстук" (1947), "Веселое сновидение" (1946), "Я хочу домой!" (1949), "Зайка-Зазнайка" (1951), "Сомбреро" (1957) и сатирическая комедия "Раки" (редакция 1957 года).

В апреле 1950 г. партийной организацией Центрального детского театра я был принят в ряды КПСС.

Трижды был удостоен звания лауреата Сталинской премии за "Стихи для детей" (1941), за сценарий кинокартины "Фронтовые подруги" (1942) и за пьесы "Я хочу домой" и "Илья Головин" (1949).

Пробуя свои силы в различных жанрах литературы, сочиняя стихи и песни, пьесы и киносценарии, выступая на страницах газет с баснями и фельетонами, я всегда стараюсь писать так, чтобы мои произведения были близки, понятны и нужны советскому народу.

За литературную работу правительство наградило меня орденами Ленина, Красного Знамени и Красной Звезды.
Источник: Сергей Михалков. Стихи. Москва, "Гос. изд-во художественной литературы", 1959.
В 1936 году Сергей Михалков женился на Наталии Петровне Кончаловской, дочери художника П. П. Кончаловского, внучке художника В. И. Сурикова. Они прожили в браке 53 года.
В 1997 году, через 9 лет после смерти первой жены, Михалков женился на Юлии Валерьевне Субботиной (род. 1960) — физику по профессии, дочери академика РАН В. И. Субботина.
От первого брака у Михалкова два сына — Андрей Михалков-Кончаловский и Никита Михалков (оба известные кинорежиссёры) — и приёмная дочь Екатерина (вдова Юлиана Семёнова).
Скончался Сергей Михалков 27 августа 2009 года в 12.30 по московскому времени в НИИ им. Бурденко на 97-м году жизни. По словам его внука Егора Кончаловского, «он умер от старости, просто заснул». По словам жены Михалкова Юлии Субботиной, Михалков знал, что умирает. Он находился в полном сознании. Его последними словами были: «Ну хватит мне. До свидания». И закрыл глаза.
Творчество
Сценарии к фильмам Сценарии к мультфильмам Избранная фильмография (всего более 40 фильмов)
  • «В Африке жарко» (1936)
  • «На Лесной эстраде» (1954)
  • «Тринадцатый рейс» (1960)
  • «Козлёнок» (1961)
  • «Миллионер» (1963)
  • «Дядя Степа — милиционер» (1964)
  • «Портрет» (1965)
  • «Хочу бодаться» (1968)
  • «Шёл трамвай десятый номер» (1974)
  • «Сами виноваты» (1974)
  • «Басни Михалкова» (1975)
  • «Зайка-зазнайка» (1976)
  • «Праздник непослушания» (1977)
  • «Жадный богач» (1980)
  • «Как старик корову продавал» (1980)
Интересные факты http://www.litera.ru...ticles/232.html И материалы Вики

Сообщение отредактировал Tehanu: 08 мая 2010 - 12:51

Изображение
Пепел соперника-главный аргумент Дракона

0

#64 Пользователь офлайн   Tehanu 

  • Драконы - это крылатые люди
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • Волжский StarNet
  • Перейти к блогу
  • Перейти к галерее
  • Вставить ник
  • Цитировать
  • Группа: Пользователи
  • Сообщений: 6 801
  • Регистрация: 04 июня 08
  • Город:Земноморье. Остров Пелн.
  • Время на форуме: 68d 10h 16m 6s

Отправлено 08 мая 2010 - 13:42

Сериалам по романам этого писателя вся страна отдала 10лет, если не более своей жизни. Что там нынешний "Лост", страна "вымирала", когда шли "Тени исчезают в полдень " и "Вечный зов". Это было событие, такие теле-саги показывались впервые, в них выросли и состарились некоторые актёры, а некоторые стали открытием кино - и театрального мира.
И некоторые уже скончались. Конечно я про Анатолия Иванова.
Иванов, Анатолий Степанович
Изображение
Анатолий Иванов Дата рождения: 5 мая 1928
Место рождения: село Шемонаиха, Восточно-Казахстанская область
Дата смерти: 31 мая 1999
Место смерти: Москва
Гражданство: СССР, Россия
Род деятельности: прозаик
Годы творчества: 1948—1999
Направление: патриотическое
Премии:
Изображение

Анато́лий Степа́нович Ивано́в (5 мая 1928, село Шемонаиха Восточно-Казахстанской области — 31 мая 1999, Москва) — один из крупнейших писателей-«почвенников», писавших романы на деревенскую тему. Герой Социалистического Труда (1984).

Биография
В 1946—1950 годах Иванов учился на факультете журналистики Казахского государственного университета им. С. М. Кирова. Творческую деятельность начал в 1948 году как журналист в газете «Прииртышская правда» (Семипалатинск), был военнослужащим, затем редактором районной газеты «Ленинское знамя» в Новосибирской области. Член КПСС с 1952 года. С 1954 публикует прозу. В 1958—1964 был заместителем главного редактора журнала «Сибирские огни». В конце 1960-х переехал в Москву.
Умер Анатолий Иванов в Москве 31 мая 1999 года. Похороненн на Новодевичьем кладбище

Творчество

Эпические романы А. С. Иванова пронизаны коммунистической идеологией. Основными темами его произведений является тема революции в сибирских сёлах, коллективизации и Великой Отечественной войны. Взгляды Иванова отличали коммунистическая ортодоксальность, ненависть к кулачеству и врагам советской власти. Среди наиболее известных его произведений следует отметить такие произведения как «Тени исчезают в полдень» и «Вечный зов». По этим книгам были поставлены многосерийные телефильмы, пользовавшиеся большой популярностью в 1970—1980-е годы. Наряду с достоверным описанием проблем российской деревни, в произведениях А. С. Иванова встречаются такие штампы советского периода, как связь троцкизма с нацизмом и царской охранкой (в романе «Вечный зов») или изуверский характер христианских сект и религиозных организаций типа «Свидетелей Иеговы» (в романе «Тени исчезают в полдень»). Иванов писал, что «поставил себе целью показать, как советская действительность очищает людей от скверны капиталистических пережитков».
В 1996 году на экраны вышел исторический мини-сериал «Ермак», соавтором сценария которого был А. С. Иванов.

Интересные факты
Слова, вложенные писателем в уста одного из отрицательных героев романа «Вечный зов» — Лахновского, бывшего белогвардейца на службе у нацистов, в публицистике 1990-2000-х г. г. часто приписывали директору ЦРУ Аллену Даллесу, якобы автору секретного плана «развращения нравов» в СССР

Сценарист

1996Ермак
1979Отец и сын
1973-1983Вечный зов
1973Жизнь на грешной земле
1971, 1973Тени исчезают в полдень

http://www.kino-teat.../sov/36799/bio/ и Материалы Вики

Наверное по популярности сериалов, выходящими из-под пера Иванова, могли поспорить братья Г.и А. Вайнеры. Их "Эра милосердия", ставшая "Местом встречи изменить нельзя", точно так же притягивала всю страну к ТВ приёмникам. Чуть ранее умер Аркадий, а в 2009 Вайнеров не стало совсем. Но остались их книги и прекрасные фильмы, снятые по этим книгам.
Вайнер, Георгий Александрович
Вайнер, Аркадий Александрович
Изображение
Дата рождения: 13 января 1931(1931-01-13)
Место рождения: СССР, Москва
Дата смерти: 24 апреля 2005(2005-04-24) (74 года)
Место смерти: Россия, Москва
Гражданство: Изображение СССР
Изображение Россия
Род деятельности: писатель,сценарист , драматург,
Годы творчества: 19692005
Дебют: Ощупью в полдень (1969)
Награды:
Изображение
Аркадий Александрович Вайнер (13 января 1931, Москва24 апреля 2005) — советский и российский писатель, сценарист и драматург. Брат и соавтор писателя и журналиста Г. А. Вайнера.

Дата рождения: 10 февраля 1938(1938-02-10)
Место рождения: Москва, СССР
Дата смерти: 11 июня 2009 (71 год)
Место смерти: Нью-Йорк, США
Род деятельности: прозаик
Годы творчества: 19602003
Жанр: детективы
Язык произведений: русский
Гео́ргий Алекса́ндрович Ва́йнер (10 февраля 1938, Москва11 июня 2009, Нью-Йорк) — советский и российский писатель и журналист. Брат и соавтор писателя и сценариста Аркадия Вайнера. Автор ста пятидесяти книг и сценариев к двадцати двум фильмам.

Биография Аркадия Вайнера
Окончил юридический факультет МГУ им. М.В.Ломоносова (1953). Работал следователем в милиции, возглавлял следственный отдел Московского уголовного розыска. Член КПСС с 1957 года. Общий тираж их совместных с братом романов в 1988 превысил 1 миллион экземпляров.
Отец журналистки и бывшего главы телеканала «Дарьял-ТВ» Натальи Дарьяловой (ныне канал в собственности холдинга «СТС Медиа», принадлежащего шведской медиа-компании «Modern Times Group»).
Похоронен на Востряковском кладбище в Москве.

Награды и премиии
Член Союза писателей СССР с 1971 года.
Член Российской академии кинематографических искусств «Ника».Президент Международного фестиваля детективного кино.Лауреат премии Союза писателей СССР и МВД СССР (1976, 1978, 1981).
Лауреат премии Союза писателей РСФСР и Уралмашзавода им. Героя Советского Союза Н.Кузнецова (1983).
Кавалер Ордена Дружбы.

Биография Георгия Вайнера

Окончил Московский заочный юридический институт (1960). Работал инженером, журналистом ТАСС. С 1990 года жил в США, работал журналистом, в 19922001 гг. работал главным редактором газеты «Новое русское слово». Был членом редколлегии русскоязычной газеты «Русский Базар». Член КПСС с 1962 года.
В последнее время жил в Нью-Йорке. Сыновья Станислав и Константин, дочь Анна.
Скончался 11 июня 2009 года в Нью-Йорке после тяжёлой и продолжительной болезни. Похороны Георгия Вайнера прошли 13 июня на кладбище Маунт-Мориа в Фэйрвью (Нью-Джерси).

Награды и премии
Член Союза писателей СССР (1972).
Член Союза кинематографистов СССР.
Лауреат премии Союза писателей СССР и МВД СССР (1976, 1978, 1981).
Лауреат премии Союза писателей РСФСР и Уралмашзавода им. Героя Советского Союза Н. Кузнецова (1983).

Экранизации произведений (автор сценария с братом Георгием
Сценарист: (7 сценариев Аркадий написал один, без брата) О братьях буквально можно сказать, что только смерть разлучила их. Родились в Москве, учились рядом, работали вместе, увлекались одним, а вот похоронены в на разных полушариях планеты!

Сайт фотографий знаменитостей и материалы Вики

Сообщение отредактировал Tehanu: 08 мая 2010 - 14:25

Изображение
Пепел соперника-главный аргумент Дракона

0

#65 Пользователь офлайн   Tehanu 

  • Драконы - это крылатые люди
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • Волжский StarNet
  • Перейти к блогу
  • Перейти к галерее
  • Вставить ник
  • Цитировать
  • Группа: Пользователи
  • Сообщений: 6 801
  • Регистрация: 04 июня 08
  • Город:Земноморье. Остров Пелн.
  • Время на форуме: 68d 10h 16m 6s

Отправлено 11 мая 2010 - 13:45

Для Ивана Дыховичного, я не нашла "пары", ведь он был актёром, режиссёром, сценаристом, продюсером, шоуменом. Играл на Таганке, режессуре учился у Рязанова и Тарковского, писал сценарии к фильмам получившим международные призы. Талант его был разносторонний, он многого хотел от жизни, много успел, но умер всё-таки слишком рано. Он как бы мостик от Советского к Российскому кино. Я не отношусь к его поклонникам, я не фанатела от его фильмов, но и сказать о нём, что он был конъюнктурщик и бездарность, это была бы ложь!
Дыховичный Иван Владимирович
Изображение
Дата рождения: 16 октября 1947(1947-10-16)
Место рождения: Москва, СССР
Дата смерти: 27 сентября 2009(2009-09-27) (61 год)
Место смерти: Москва, Россия
Гражданство: Изображение Россия
Профессия: актёр, режиссёр, сценарист, продюсер
Карьера: 19702009

Ива́н Влади́мирович Дыхови́чный (16 октября 1947, Москва27 сентября 2009, Москва) — советский и российский актёр, режиссёр, сценарист и продюсер.

Биография

Родился 16 октября 1947 года в Москве в семье известного драматурга и поэта-песенника Владимира Абрамовича Дыховичного (1911-1963) и балерины Александры Иосифовны Дыховичной (урождённой Синани).
Окончил актёрский факультет Театральное училище имени Б.В. Щукина (1969, мастерская В.К. Львовой и Л. Шихматова)
.В 1969-1970 годах играл на сцене Ленинградского театра миниатюр. В 19701980 — актёр Театра драмы на Таганке. («Гамлет» — Розенкранц, «Десять дней, которые потрясли мир» — Керенский, «Товарищ, верь...» — Пушкин, «Мастер и Маргарита» — Коровьев/Фагот и др.). Работая в театре снялся в двух фильмах.
В конце 70-х Дыховичный оставил сцену и поступил на Высшие режиссёрские курсы. В 1982 окончил Высшие курсы сценаристов и режиссёров ( ВКСР- мастерская Эльдара Рязанова, среди преподавателей был и Андрей Тарковский).
Уже в годы учёбы снял короткометражные фильмы в качестве курсовых работ, которые привлекли внимание критики, как, например, картина «Элиа Исаакович и Маргарита Прокофьевна». Или киноновелла «Испытатель», снятая Дыховичным в 1985 году. Реальность повседневности вытеснялась реальностью фантастической, облечённой в узнаваемые формы, композиционные структуры были отмечены не столько прямой логической выстроенностью, сколько ассоциативной.
Первой полнометражной картиной Ивана Дыховичного стала экранизация повести Чехова «Чёрный монах» (1988), в соавторстве с Сергеем Соловьёвым, сценария фильма «Чёрный монах» Иван Дыховичный написал сам. В этом фильме режиссёры более всего полагались на изощрённое изобразительное решение (оператор Вадим Юсов). В этом плане эмоциональный, художественный эффект был достигнут, герои остались только силуэтами; им было отказано в психологически углублённых характеристиках.
Но уже в 1992 году режиссёр снял фильм «Прорва», имевший успех у отечественных и зарубежных критиков. Картина дала глубинный и вместе с тем пластически совершенный срез послевоенной советской державы и её столицы. Оператор Вадим Юсов снял «Прорву» как яркий, красочный и праздничный лубок — по внешним параметрам. За этим открывалась страшная действительность прогнившей системы палачей.
Картина вышла в финал Кинофестиваля в Ялте-94(будущий "Конотавр") и была номинирована на награду-"Кино XXIв".
19951996 — автор и ведущий программы «Уловка 22» на НТВ. В 19982000 — главный режиссёр телеканала Россия. В этот период снял документальную ленту «Женская роль». Вёл программу «Невероятные истории» на Рен-ТВ.
До конца оставался лучшим другом поэта Владимира Высоцкого. Ему посвящена детская поэма в стихах «Вступительное слово про Витьку Кораблёва и друга закадычного Ваню Духовичного», которая также публиковалась под названием «Что случилось в 5-А».
Иван Владимирович ушёл из жизни в 5 часов утра 27 сентября 2009 года в одной из московских клиник. Причиной смерти стало онкологическое заболевание лимфатической системы. Похороны режиссёра состоялись 29 сентября на Новодевичьем кладбище столицы.

Семья
Иван Дыховичный был женат три раза. От первых жён у него сыновья. Первый сын — Дыховичный, Дмитрий Иванович (родился в 1970 году) — дизайнер, живёт в Германии, снимался в нескольких фильмах своего отца в 1984—1995 годах, а также в немецких фильме Чужая кожа (2005) и телесериалах.
Сын — Дыховичный Владимир Иванович (родился в 1988 году), это второй сын, он с матерью в Америке. Обе жены живут за границей. Третьей женой стала нынешняя вдова — Дыховичная, Ольга Юрьевна (родилась 4 сентября 1980 году в Минске), закончила режиссёрские курсы у Алексея Германа, работала вместе с мужем на студии «Воля». С ней они познакомились на телевидении.

Фильмография

Роли в кино
2002Копейка :: эпизод
2002Деньги :: Эммануил Гедеоновичолигарх
1998Незнакомое оружие, или Крестоносец 2 :: Арабский террорист
1976Доктор философии (фильм-спектакль) :: Милорад
1974Москва, любовь моя | モスクワわが愛 トップ

Озвучивание
1980Откуда в траве рыба? (короткометражный) :: читает текст

Режиссер

2009Европа-АзияПоследняя режиссёрская работа
2006Вдох Выдох
2002Деньги
2002Копейка
1998Незнакомое оружие, или Крестоносец 2
1995Музыка для декабря | Music for December
1994Женская роль (документальный)
1992Прорва | Moscou parade (Россия, Франция)
1988Черный монах
1985Воскресные прогулки (киноальманах)
1985Испытатель
1982Братья (короткометражный)
1981Элия Исаакович и Маргарита Прокофьевна (короткометражный)
1980Откуда в траве рыба? (короткометражный)

Сценарист

2006Вдох Выдох
2002Копейка
1998Незнакомое оружие, или Крестоносец 2
1995Музыка для декабря | Music for December
1992Прорва | Moscou parade (Россия, Франция)
1988Черный монах
1981Элия Исаакович и Маргарита Прокофьевна (короткометражный)
1980Откуда в траве рыба? (короткометражный)

Продюсер
2002Деньги

http://www.kino-teat.../sov/14018/bio/ И Материалы Вики



Сообщение отредактировал Tehanu: 11 мая 2010 - 13:51

Изображение
Пепел соперника-главный аргумент Дракона

0

#66 Пользователь офлайн   Tehanu 

  • Драконы - это крылатые люди
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • Волжский StarNet
  • Перейти к блогу
  • Перейти к галерее
  • Вставить ник
  • Цитировать
  • Группа: Пользователи
  • Сообщений: 6 801
  • Регистрация: 04 июня 08
  • Город:Земноморье. Остров Пелн.
  • Время на форуме: 68d 10h 16m 6s

Отправлено 24 мая 2010 - 10:48

В конце80-х и начале 90-х Шатрова вдруг вспомнили вновь и с неменьшим энтузиазмом стали вновь ставить пьесы, таким образом театральная среда, как бы невольно протестовали против перестройки и демократических изменений, поскольку в пьесах Шатрова была та самая "романтика Революции", которая была популярна в 70-х и вновь вспомнилась в застойные года. Я помню даже по радио шли пьесы Шатрова, особенно запомнилась "Так победим", где герой пьесы убеждён в том, что просто забыли идеи Ленина и принципы настоящих коммунистов, верхушка превратилась в жиреющих хомяков, кторые забыв о народе тащат в свою нору то, что пренадлежит всем. Но его голос был быстро перекрыт наступившими изменениями и я не могу сказать к месту ли вспомнили Шатрова или нет? Однако, некоторые фразы из его пьес были достаточно "хлёсткими" и где-то пророческими. Его герои говорили о закате "великой мечты для России" и даже о гибели её в дпльнейшем. Может он попал между двух огней, одни ещё не могли понять о чём это он, а другие догадались, что не стоит распространяться о "свободе, равенстве и братсте", когда всё будет наоборот. Шатрова забыли. Я помню только его фильмы, пьес не видела, а фильмы были на мой взгляд не совсем удачны. Они были перегружены историческими фактами и герои их были слишком "плоские", не говорящие, а изрекающие "првильные мысли". Роман с кино не сложился, хотя экранизаций было много и Шатров по праву принадлежит к нашему Советскому кино, как хороший сценарист. И вот он умер, 23 мая.
Шатров, Михаил Филиппович

Изображение
Имя при рождении: Михаил Филиппович Маршак
Дата рождения: 3 апреля 1932(1932-04-03)
Место рождения: Москва, СССР
Дата смерти: 23 мая 2010(2010-05-23) (78 лет)
Место смерти: Москва, Россия
Гражданство: Изображение СССРИзображение Россия
Род деятельности: драматург, сценарист
Награды:
Изображение Изображение Изображение

Михаи́л Фили́ппович Шатро́в (настоящая фамилия — Марша́к; 3 апреля 1932(19320403), Москва, СССР23 мая 2010, Москва, Россия) — советский и российский драматург и сценарист.

Биография
Михаил Шатров родился в семье инженера Филиппа Семёновича Маршака (1900—1938, расстрелян) и Цецилии Александровны Маршак (арестована в 1949 году, амнистирована в 1954 году). Родственник С. Я. Маршака и жены А. И. Рыкова. Тётя Михаила Шатрова — Нина Семёновна Маршак (1884—1942) — первым браком была замужем за революционером Осипом Пятницким. Закончил школу с серебряной медалью и поступил в Горный институт (учился на одном курсе с будущим вице-мэром Москвы Владимиром Ресиным). В начале 1950-х проходил практику на Алтае, где работал бурильщиком, там и начал писать. В 1954 году была написана первая пьеса — «Чистые руки».
Лауреат Государственной премии СССР, кавалер ордена Трудового Красного Знамени (1982) и ордена Дружбы народов (1984).
В 1990 году стал одним из сопредседателей организации «Апрель».
Входил в общественный совет Российской объединённой социал-демократической партии.
Бывшая жена — актриса Ирина Мирошниченко.
Был женат на Елене Горбуновой, которая вскоре после развода с Шатровым стала супругой Бориса Березовского.
Умер в Москве на 79-м году жизни от сердечного приступа.

Руководитель МХТ народный артист СССР Олег Табаков сказал после смерти Шатрова:
"Михаил Шатров — это очень самостоятельная и особая фигура советской драматургии постхрущевской эпохи. Смерть Шатрова — это тяжелая потеря для нашего театра."

Бывший министр культуры РФ Михаил Швыдкой:
"Его пьесы, посвященные жизни нашей страны в эпоху революции и гражданской войны, отразили романтику тех лет со всеми их сложностями и противоречиями. Шатров в своих пьесах создал целую историческую перспективу становления и развития общественных сил в Советском Союзе. Драматург также с присущей ему нацеленностью и глубиной анализировал процессы, проходившие во времена хрущевской оттепели и брежневского застоя."

Когда Михаил Маршак в 1955 году принёс в Центральный детский театр молодому режиссёру Олегу Ефремову свою первую пьесу «Чистые руки», тот, узнав, что молодого драматурга зовут Маршак, посчитал того психопатом, взявшим неудачный псевдоним.
Когда Михаил Маршак начал писать, его родственник Самуил Яковлевич Маршак сказал ему: ты же понимаешь, что двух Маршаков быть не может. Поэтому и появился драматург Михаил Шатров.
По совету Ролана Быкова Михаил Маршак взял в качестве псевдонима фамилию одного из героев своего первой пьесы «Чистые руки».
Летом 2003 года Михаилу Шатрову угрожали, что на его даче в Переделкине заложена бомба. Приехавшие специалисты бомбу не обнаружили.

Творчество

Перу Михаила Шатрова принадлежат пьесы «Синие кони на красной траве» («Революционный этюд»), «Диктатура совести», «Шестое июля», «Брестский мир», «Большевики», «Погода на завтра», «Глеб Космачев», «Дождь лил как из ведра», «Именем революции», «Так победим!».Пьесы Шатрова ставились во многих театрах страны.Один из самых репертуарных драматургов СССР.

Киносценарии
Материалы Вики и других сайтов.

Сообщение отредактировал Tehanu: 24 мая 2010 - 10:58

Изображение
Пепел соперника-главный аргумент Дракона

0

#67 Пользователь офлайн   Tehanu 

  • Драконы - это крылатые люди
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • Волжский StarNet
  • Перейти к блогу
  • Перейти к галерее
  • Вставить ник
  • Цитировать
  • Группа: Пользователи
  • Сообщений: 6 801
  • Регистрация: 04 июня 08
  • Город:Земноморье. Остров Пелн.
  • Время на форуме: 68d 10h 16m 6s

Отправлено 11 июня 2010 - 11:27

Сегодняшний мой герой не был представителем советского кино, он не снимал художественных фильмов, и тем не менее на его документальных фильмах, которые смотрелись "взахлёб", выросло не только моё поколение, но и поколение моей дочери. Моя дочь, как я уже писала где-то не смотрела "спокойной ночи малыши", особенно года в два-три, стала смотреть гораздо позже, но вот фильмы, где она видела море, рыб, китов, короче фильмы Жака-Ива-Кусто, она смотрела не отрываясь, а когда фильм заканчивался, ребёнок требовал бумагу и карандаши, а позже и краски и начинала рисовать. Листы только летели!. Что уж говорить обо мне. Я прочла все книги Кусто, переведённые у нас, и посмотрела все фильмы не по одному разу и тоже мечтала, хоть разок очутиться в этом прекрасном мире океана! Сегодня Жаку Кусто исполнилось бы 100 лет!
И я, думаю нет человека более старшего поколения, который не знает кто такой Кусто и который не смотрел бы его фильмов. Он был великим биологом, великим изобретателем, великим писателем и не менее великим кинематографистом, и весь свой талант он посвятил великому Миру Безмолвия-Океану!
Кусто, Жак-Ив
Изображение
Род деятельности: океанограф,
фотограф, режиссер,
изобретатель, писатель
Дата рождения: 11 июня 1910(1910-06-11)
Место рождения: Бордо, Франция
Дата смерти: 25 июня 1997(1997-06-25) (87 лет)
Место смерти: Париж, Франция
Награды и премии:
Изображение Изображение Изображение
Изображение Изображение Изображение

Жак-Ив Кусто́
(фр. Jacques-Yves Cousteau; 11 июня 1910, Сен-Андре-де-Кюбзак, Бордо, Франция25 июня 1997, Париж, Франция) — знаменитый французский исследователь Мирового океана, фотограф, режиссёр, изобретатель, автор множества книг и фильмов. Являлся членом Французской академии. Командор ордена Почётного легиона. Известен как Капитан Кусто.

Совместно с Эмилем Ганьяном в 1943 году разработал и испытал акваланг.

Биография
Кусто родился в Сен-Андре-де-Кюбзак, в семье адвоката Даниэля и Элизабет Кусто. В 1930 году он поступил на службу на флот в качестве руководителя группы подводных исследований. В 1937 году женился на Симоне Мелихор, от которой родились два сына, Жан-Мишель (1938) и Филипп (1940—1979, погиб в авиакатастрофе «Каталины»).
С начала 1950-х годов Кусто вёл океанографические исследования с помощью судна «Калипсо» (Списанный минный тральщик Британских Королевских ВМС). Признание пришло к Кусто с выходом книги «В мире безмолвия» в 1953 году, написанной в соавторстве с Фредериком Дюма. Фильм, снятый по мотивам книги, в 1956 году получил премию «Оскар» и «Золотую пальмовую ветвь».
В 1957 Кусто был назначен директором Океанографического музея в Монако. В 1973 он основал некоммерческое «Общество Кусто» по охране морской среды.
В 1991 году, через год после смерти супруги Симоны от рака, он женился на Франсине Триплет. К тому времени у них уже была дочь Диана (1979) и сын Пьер (1981), рождённые до женитьбы.
Кусто умер в возрасте 87 лет от инфаркта миокарда в результате осложнения респираторного заболевания. Похоронен на фамильном участке на кладбище Сен-Андре-де-Кюбзак.
Морские исследования Согласно его первой книге, «В мире безмолвия», Кусто начал погружаться в воду, используя маску, трубку и ласты, вместе с Фредериком Дюма и Филиппом Талье в 1938 году. В 1943 году он испытал первый прототип акваланга, разработанный им совместно с Эмилем Ганьяном. Это впервые позволило проводить длительные подводные исследования, что в значительной степени способствовало улучшению современных знаний о подводном мире. Кусто стал создателем водонепроницаемых камер и осветительных приборов, а также изобрёл первую подводную телевизионную систему.

Биология
До того как стало известно о способности морских свиней к эхолокации, Кусто предположил возможность её существования. В своей первой книге, «В мире безмолвия» он сообщил, что его исследовательское судно «Élie Monier» движется к Гибралтарскому проливу и заметил группу свиней, следующих за ними. Кусто изменил курс судна на несколько градусов от оптимального, и свиньи некоторое время следовали за кораблем, а затем поплыли к центру пролива. Было очевидно, что они знали, где лежит оптимальный курс, даже если люди не знали. Кусто сделал вывод о том, что китообразные имеют что-то вроде сонара, бывшего в то время относительно новым элементом на подводных лодках. Он оказался прав.
Кусто любил называть себя «океанографическим техником». Он был, в действительности, выдающимся шоумэном, педагогом и любителем природы. Его работа для многих людей открыла «голубой континент».

Его работа также позволила создать новый тип научной коммуникации, критикуемой в то время некоторыми академиками. Так называемый «дивульгационизм», простой способ обмена научными концепциями, начал вскоре использоваться и в других дисциплинах и стал одним из наиболее важных характеристик современного телевещания.
В 1950 году он арендовал корабль «Калипсо» у Томаса Лоэла Гиннесса за символический один франк в год. Судно было оборудовано мобильной лабораторией для проведения исследований в открытом океане и подводных съёмок.

Награды

Командор ордена Почётного легиона
Кавалер Большого креста Национального ордена «За заслуги»
Военный крест 1939—1945
Офицер ордена Морских заслуг
Командор ордена искусств и литературы

Фильмография
  • 18 метров под водой (1943)
  • Останки затонувших кораблей (1944?)
  • «В мире безмолвия» (Мир тишины) (1956)
  • Золотая рыбка (История красной рыбы) (1958)
  • Мир без солнца (1965)
  • Путешествие на край света (1975)
  • Мир Жака-Ива Кусто (1966)
Серия «Подводный мир Жака Кусто»
  • Акулы (1968)
  • Жестокий мир коралловых джунглей (1968)
  • Поиск в Глубине (1968)
  • Киты (1968)
  • Неожиданное путешествие Пепито и Кристобаля (1969)
  • Подводный клад (1969)
  • Легенда озера Титикака (1969)
  • Киты (1969)
  • Кальмары ночью (1970)
  • Возвращение морских слонов (1970)
  • Эти удивительные Подводные Машины (1970)
  • Планета Воды (1970)
  • Нерка — история одной трагедии (1970)
  • Лагуна Пропавших Кораблей (1971)
  • Галапагосские драконы (1971)
  • Тайны подводных пещер (1971)
  • Непотопляемый калан! (1971)
  • Осьминог, Осьминог (1971)
  • Забытые русалки (1972)
  • Песни дельфинов (1972)
  • Улыбка Моржа (1972)
  • 500 миллионов лет под водой (1973)
  • Гиппо! (1973)
  • Поющий кит (1973)
  • На юг, где лёд и пламя (1973)
  • Полёт пингвинов (1974)
  • Застывший Мир (1974)
  • Буря в заливе Надежды (1974)
  • Жизнь на краю света (1974)
  • Бобры из Северной Страны (1975)
  • Коралловый дайвинг на Корсике (1975)
  • Спящие акулы Юкатана (1975)
  • Морские птицы острова Изабелла (1975)
  • Тайны затерянных рифов (1976)
  • Рыба, проглотившая одного неудачника (1976)
  • Великое переселение лангустов (1976)
«Оазис в Космосе» (телевизионный сериал)
  • Какова цена прогресса? (1977)
  • Зерно совести (1977)
  • Мутные воды (1977)
  • Рост населения — бомба замедленного действия (1977)
  • Игры с энергией (1977)
  • Мечты о будущем (1977)
«Подводная одиссея Кусто» (телевизионный сериал)
  • «Калипсо». В поисках корабля «Британник» (1977)
  • За римскими трофеями (1978)
  • «Калипсо». В поисках Атлантиды. Часть I (1978)
  • «Калипсо». В поисках Атлантиды. Часть II (1978)
  • Слепые пророки острова Пасхи (1978)
  • Пятьдесят лотов замедленного действия (1978)
  • Средиземноморье: Колыбель или гроб? (1979)
  • Нил. Часть I (1979)
  • Нил. Часть II (1979)
  • Клиппертон: Остров Забвения (1981)
  • «Теплокровное» море: млекопитающие подводных глубин (1982)
«Приключения в Северной Америке» (телевизионный сериал)
  • Крики из подводных глубин (1982)
  • Река Святого Лаврентия: Лестница в море (1982)
«Амазонка» (телевизионный сериал)
  • Калипсо — путешествие на Амазонку: Готовность номер один (1982)
  • Путешествие в долину Тысячи Рек (1984)
  • Зачарованная река (1984)
  • Тени в пустыне (1984)
  • Река Золота (1984)
  • Наследие Затерянного мира (1984)
  • Проекты для Амазонии (1984)
  • Снежная буря в джунглях (1985)
«Открываем мир заново» (телевизионный сериал)
  • Коста-Рика: Остров покоя (1982)
  • Гаити: Акватория скорби (1986)
  • Куба: Акватория судьбы (1986)
  • Мыс Горн: Акватория ветра (1986)
  • Море Кортеса: Наследие Кортеса (1987)
  • Маркизские острова: Горы, выходящие из моря (1987)
  • Ла-Манш: Воспоминания о будущем (1987)
  • Ла-Манш: Воды раздора (1987)
  • Нормандские острова будущее или прошлое? (1987)
  • Новая Зеландия: Роза и дракон (1988)
  • Новая Зеландия: Цапля. Одинокий полёт. (1988)
  • Северо-запад Тихого океана: Земля «живых» тотемов (1988)
  • Таити: Огненные воды (1988)
  • Кокосовый остров: Акулы Острова Сокровищ (1989)
  • Берингово море: Охота на Аляске (1989)
  • Новая Зеландия: Тлеющее море (1989)
  • Австралия: Последний барьер (1989)
  • Борнео: Призрак морской черепахи (1989)
  • Папуа Новая Гвинея: В машине времени (1990)
  • Папуа Новая Гвинея: Река Людей-Крокодилов (1990)
  • Папуа Новая Гвинея: Центр огня (1990)
  • Таиланд: Осужденные морем (1990)
  • Борнео: Леса без земли (1990)
  • Андаманские острова: Острова-невидимки (1990)
  • Палаван: Последнее убежище (1991)
  • Индонезия I: Дьявольский сад (1992)
  • Индонезия II: Суматра, Сердце Моря (1992)
  • Науру: остров-планета (1992)
  • Морской мираж (1992)
  • Большая белая акула: Одинокий хозяин моря (1992)
  • Дунай: Занавес приподнят (1993)
  • Дунай: Мечта Чарлмэгэна (1993)
  • Чарлмэгэн. На борту «Jegtoro»
  • Дунай: Плач реки (1993)
  • Дунай: Состязание наводнений (1993)
  • Тайные общества дельфинов и китов (1993)
  • Меконг: Подарок реки (1994)
  • Меконг: Вьетнам/Камбоджа: Дети риса и ружей (1994)
«Жак-Ив Кусто» (телевизионный сериал)
  • Мои первые восемьдесят пять (1995)
  • Мадагаскар: истекающий кровью (1995)
  • Мадагаскар: Остров духов (1995)
  • Южная Африка: Бриллианты пустыни (1996)
  • Через Китай вдоль Жёлтой реки (1996)
  • Байкал: по ту сторону зеркала (1997
Фильмы вне серий
  • Кусто/Миссисипи: Союзник по неволе (1985)
  • Кусто/Миссисипи: Дружелюбный недруг (1985)
  • Жак Кусто: Первые 75 лет (1985)
  • Всадники Ветра (1986)
  • Валдэс: история одного преступления (1990)
  • Лилипут в Антарктиде (1990)
  • Австралия: С запада и вниз (1990)
  • Австралия: Люди Иссохшего моря
  • Австралия: Люди Огня и Воды
  • Австралия: Морская удача
  • Тасмания: австралийский остров пробуждения
  • Австралия: Зелёный горизонт
Материалы вики.

Сообщение отредактировал Tehanu: 11 июня 2010 - 11:36

Изображение
Пепел соперника-главный аргумент Дракона

0

#68 Пользователь офлайн   Tehanu 

  • Драконы - это крылатые люди
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • Волжский StarNet
  • Перейти к блогу
  • Перейти к галерее
  • Вставить ник
  • Цитировать
  • Группа: Пользователи
  • Сообщений: 6 801
  • Регистрация: 04 июня 08
  • Город:Земноморье. Остров Пелн.
  • Время на форуме: 68d 10h 16m 6s

Отправлено 25 июля 2010 - 14:37

Этого актёра, поколения постарше, знают очень хорошо, особенно по его детским и юношеским ролям. Конечно это Виктор Перевалов. Для нас, он интересен ролью первого рождённого в новом молодом городе жителя. Фильм снимался в Волжском и конечно все знают, что это "Старожил". В прошлом году мы отмечали юбилей фильма а этим летом актёра не стало. Весной умер сценарист и режиссёр "Старожила", теперь и главный герой.
Перевалов, Виктор Порфирьевич
Изображение
Имя при рождении: Виктор Порфирьевич Перевалов
Дата рождения: 17 февраля 1949(1949-02-17)
Место рождения: Ленинград, СССР
Дата смерти: 5 июля 2010(2010-07-05) (61 год)
Место смерти: Санкт-Петербург
Гражданство: Россия
Профессия: киноактёр
Карьера: 19582010

Фото альбом

Ви́ктор Порфи́рьевич Перева́лов
(17 февраля 1949, Ленинград5 июля 2010, Санкт-Петербург) — советский, российский актёр.
Один из самых популярных детей-актёров советского кино.

Биография
Детство и кино
Виктор Перевалов родился 17 февраля 1949 года в Ленинграде, в семье не имеющей не только к кино, но и вообще к искусству никакого отношения. Его случайно приметил помощник режиссера, который отбирал симпатичных деток для съемок во Дворце пионеров, где в этот день первоклассник Витя Перевалов с классом был на экскурсии. Короче, как говорят, оказался в нужное время в нужном месте. И в результате – в 1956 году состоялась его первая и сразу же главная роль в фильме «Тамбу-Ламбу».
Затем семилетний мальчик снимался без простоев из года в год, - скакал из картины в картину, практически не бывая дома. За ним приезжали на машине, отвозили на студию, потом привозили обратно. А если нужно было ехать в другой город, то мама увольнялась с работы и по договору становилась воспитательницей сына.
Детское кино советского времени Виктору Перевалову пришлось испытать, как говориться, «на своей шкуре». Считалось, что по закону ребенок может работать только четыре часа в день. А когда у тебя главная роль в фильме? Конечно, была слава, но было и другое: когда его привозили со съемок, - из носа от напряжения в два ручья текла кровь!

Изображение
У юного актера был только один перерыв, - он тогда заканчивал шестой класс. Учителя в один голос говорили: «Его надо или выгонять, или оставлять на второй год». А когда же учиться? Он ведь постоянно снимался в кино. И вот после картины «Марья-искусница» (1959) школа все же приняла жесткие меры: категорически воспротивилась съемкам ученика Перевалова, испугавшись, что тот останется полным неучем. Но это совсем не помогло: Виктор уже совершенно забросил учебу, он просто наплевал на уроки и посещение и стал отъявленным двоечником.
Мальчику пришлось пережить без съемок паузу в два года, но Витя только и мечтал о кино. За это время про него, конечно же, уже успели подзабыть. Кино ведь такая «штука»: если тебя не видят на экране, тебя забывают.

«Республика ШКИД»
Но оставаться без кино Виктор Перевалов уже не мог. Все это время оно манило, звало его… На пробы к фильму «Республика ШКИД» по мотивам одноименной повести Белых и Пантелеева забытая юная кинозвезда пошел сам и пробовался на общих условиях. И, как тогда в первом классе, удача! Перевалова утвердили на одну из главных ролей – беспризорника Гогу: то ли вспомнили его предыдущие заслуги, а может он просто подошел на эту роль. В этой картине, рассказывающей о перевоспитании в школе-интернате трудных детей-беспризорников, Виктор снялся вместе с именитыми актерами: Сергеем Юрским и Юлией Бурыгиной, Павлом Луспекаевым и Александром Мельниковым, Верой Титовой и Анатолием Столбовым.
Воодушевленный такой удачей, Перевалов, пока снимали «Республику ШКИД», успел сыграть еще в небольшой рольке в киноповести режиссера Шакена Айманова «Земля отцов». А затем еще и у Геннадия Шпаликова в картине «Долгая счастливая жизнь» вместе с Инной Гулевой, Кириллом Лавровым, Мариной Полбенцевой. Так состоялся его второй, не менее удачный, приход в кино.
Изображение
Год спустя Виктор Перевалов снялся в лирической школьной комедии режиссера Ильи Фрэза «Я вас любил». Актеру тогда исполнилось 18 лет, но он выглядел намного моложе. Претендентов на роль было много. Но в очередной раз повезло - позвонили. Переваловский герой Коля Голиков влюбился в девушку из балетной школы, которую блестяще сыграла Виолетта Хуснулова. Роли родителей и учительницы юного влюбленного с блеском сыграли Вера Орлова, Евгений Весник и Наталья Селезнева. Фильм «Я вас любил» стал лучшим «сочинение на вольную тему» юного актера. В картине, рассказывающей о духовном, эстетическом становлении, о первой большой любви, одновременно и весело, и серьезно поднималась сокровенная тема воспитания чувств у шестнадцатилетних.

Последние юношеские роли
Изображение
В восемнадцать лет Виктора призвали служить в армию – в противовоздушные войска под Ленинградом. Полгода он прослужил очень серьезно, после чего его перевели в оркестр, где он год валял дурака. Впрочем, даже в армии Виктор Перевалов умудрился сняться в двух картинах. Одна из них – «Старая, старая сказка», где актер исполнил роль принца-трубочиста, любима детьми и сегодня.
После армии ситуация с Виктором Переваловым стала постепенно, незаметно меняться в худшую сторону. Да, он все еще регулярно снимался в кино, но роли становились все меньше и меньше. В сказке «Двенадцать месяцев» он промелькнул где-то на заднем плане в образе месяца Мая. Несколько раз Виктор появился в образах милиционеров: в фильме «Разрешите взлет!», детективе «Дела давно минувших дней», киноповести «Длинное, длинное дело», детской ленте «Пятерка за лето». Последнюю свою большую роль Виктор Перевалов сыграл в криминально-приключенческой ретро-драме «Трактир на Пятницкой» (снятой по одноименной книге Леонова). В этой истории из времен НЭПа, повествующей о разоблачении сотрудниками московского уголовного розыска опасной банды преступников-рецидивистов, нашедшей пристанище в трактире на Пятницкой, актер сыграл простоватого, на первый взгляд, паренька Панина. Вместе с ним в картине снялись популярные актеры: Геннадий Корольков, Тамара Семина, Константин Григорьев, Лев Прыгунов и Николай Еременко.
Перевалову было уже 30 лет, - такой немолодой человек с лицом ребенка. Под пацана еще проходил, а что-то серьезное уже не сыграешь. Он снялся еще в нескольких небольших ролях: Георгий Кузнецов в героической драме «И ты увидишь небо», красноармеец в историческо-биографическом фильме «Инженер Графтио». А затем, поняв, что его время прошло решил уйти из кино.
В начале 90-х, через десять лет после ухода из кино, Александр Кавалеров позвал Виктора Перевалова в картину Бориса Галкина «Игра», где каждому исполнителю отводилось по 2-3 роли, по 5 эпизодов. Перевалов сыграл министра, придурка и старуху. Может быть в другое время этот фильм и стал бы для Виктора отправным пунктом для возвращения в кино, но в те 90-е годы и известные мастера зачастую не находили для себя работы, что уж говорить о нем…
Жизнь вне кино
Да, Виктору Перевалову повезло, не учась актерству, не оканчивая ни ГИТИСа, ни каких- либо просто курсов он – немалую часть жизни прожил под фейерверком. Но Бог дал, и Бог взял. И, может, поэтому- то он как-то спокойно к этому отнесся. Он плюнул на искусство и ушел зарабатывать деньги. Грузчиком в магазине работал, крыши крыл, ремонтировал производственные помещения, что-то фасовал. Ни за что не держался, шел на любой заработок. Работал по ночам в бригаде – выпрямлял в метро рельсы, яблоки собирал на продажу в Воронежской области. Кстати, яблоками Перевалов заработал себе на машину.

Так и выживал, хотя хорошей жизнью это назвать нельзя. В то время у Перевалова было человек двадцать хорошо поднявшихся друзей, они давали бывшей кинозвезде заработать. Актер работал у них шофером: что-то отвозил, привозил.
Была у Виктора Перевалова опасность спиться, ведь прошла невиданная детская слава. Но и тут счастье! У Виктора Перевалова жена с жестким характером, она-то его и выдергивала из этих состояний. Потом, по-видимому, и «мозгов в голове» было больше, чем алкоголя.

«Граффити»
Изображение
Тридцать лет полного забвения (если не считать «Игры» Бориса Галкина). И опять фортуна! В 2006 году режиссер Игорь Апасян вернул Виктора Перевалова в кино, увидев случайно того живым и даже передвигавшегося на своих ногах на улице в Питере. Не проходя проб, дав, правда, какое-то время чуть-чуть адаптироваться, в возрасте 57 лет, Виктора Перевалова снова сунули под камеру. И триумфальное возвращение в кино состоялось! В фильме Игоря Апасяна «Граффити», получившем один из главных призов на кинофестивале «Окно в Европу» в Выборге, актер блестяще сыграл деревенского пьяницу, «бывшего человека» Кизю. Глаза, осанка, достоинство. Ничего не утрачено. А ведь мог когда-то и сам стать «бывшим».
Актер признается, что после этой картины вновь почувствовал вкус кино - так захотелось сниматься. Хотя, это самое «хочется» не проходило у Перевалова никогда. Он катался по Питеру, по которому проехать было невозможно, – везде снимали, тогда начинался сериальный бум, – тормозил, смотрел со стороны, внутренне обливаясь слезами, и ехал дальше…

Новая жизнь
Изображение
Оглядываясь на жизнь, Виктор Порфирьевич Перевалов считает, что все в ней произошло правильно, и не хотелось бы что-то изменить. Пусть все остается по-прежнему. Ведь первая ее половина, связанная с кино, прошла как подарок свыше. А вторая? «Да черт с ней, со второй. Выжил и выжил. Спасибо и жене, не свалился в канаву», – рассуждает актер.

Актер женат один раз, жена никакого отношения к искусству не имеет, а покорила она Виктора тем, что не знала, что рядом с ней артист. А то ведь в переваловской подкорке всегда сидел червяк, что женщина знакомится не с ним, а с его экранным двойником.

Фильм «Граффити» стал для него вторым рождением. Его вновь приглашают сниматься. Вслед на этой картиной актер сыграл Старика в новогодней сказке «Сокровище», пациента психушки в сериале «Литейный, 4», одну из ролей в сериале «Смерш-2». А заниматься любимым делом – это ли не счастье?
Казалось, что наконец всё налаживается и его талант вновь будет востребован. Актера пригласили сниматься в сериале Алексея и Валентины Пимановых, где в основе сценария - история обитателей Дома ветеранов кино. В официальном письме кинокомпании "Кумиры века" утверждалось, что это своего рода социальная акция в защиту незаслуженно забытых ветеранов кино.
Перевалов в последние годы переживал ренессанс своего таланта - он снова стал востребован, получил приз фестиваля "Созвездие" за роль в фильме "Граффити", был награжден на фестивале в Киргизии и удостоен приза имени Сергея Бондарчука на международном смотре военно-патриотического фильма. Вдова актера с благодарностью вспоминает съемочную группу фильма "Простые люди", в котором он недавно снялся: была трудная экспедиция на Колыму, длинные изнуряющие перелеты, но пожилого актера окружили таким вниманием, так четко все было организовано, что работа превратилась для него в праздник.
И вот о нем вспомнили в съемочной группе телесериала "Пусть не кончается любовь". Пригласили сниматься. Вызвали в Москву. Но в начале июля, в самый разгар экстремальной московской жары, не закончив съемки, он неожиданно вернулся в Петербург на "Сапсане".
Группа же фильма с обещающим названием "Пусть не кончается любовь" повела себя загадочно. Когда актер почувствовал себя плохо, его отправили не в больницу, а в Петербург. И никто не поинтересовался, в каком состоянии он прибыл в Питер. Остальное вы знаете.
Как рассказывает вдова актера Ирина Борисовна, семье даже не сообщили о его выезде в Питер и о необходимости его встретить - просто усадили тяжело больного человека в вагон. Поезд пришел в 21 час, и хотя квартира актера не так далеко от вокзала, у ее двери он появился только в 23 часа. Не смог переступить низкий порог, ухватился за косяк. Его подхватили, уложили. Вызвали скорую.
По рассказам вдовы актера, врачи "скорой помощи" сделали кардиограмму - она была хорошая. Но Виктор Перевалов умер в реанимации 5 июля, как написано в заключении, от инфаркта. Похоронили популярного актера в Петербурге на кладбище "Памяти жертв 9 января". Попрощаться с ним никто из Союза кинематографистов не приехал, только прислали телеграмму соболезнования. Теперь вдова мечтает о двух вещах: достать денег на могильный памятник и узнать, что же произошло в последние дни жизни ее мужа, отца семейства, актера Виктора Перевалова.
Виктор Перевалов повторил судьбу, увы, многих недавних кумиров публики. Еще школьником его стали активно снимать - рассмотрели в смешном парнишке огромный актерский потенциал. Снимали так много, что ему стало некогда учиться. И в институт он уже не поступал - снимался. В "Сомбреро", в "Балтийском небе", в "Трактире на Пятницкой", в "Тамбу-Ламбу"… Его лицо теперь знала вся страна, и вся страна его полюбила. Прельстивший кинематографистов мальчишеский облик долго служил актеру добрую службу, а когда возраст все-таки доказал свою власть над человеком, ролей становилось все меньше, и они стали проходными, незаметными. В сорок лет Перевалов понял, что юность ушла, а профессии нет, что кино высосало все его ресурсы - и, по сути, выбросило. Кино еще раз доказало, что его интересует не талант, а типаж.
Скажем теперь запоздалые добрые слова об ушедшем актере.
Геннадий Полока, в фильме которого "Республика ШКИД" Виктор Перевалов снимался 16-летним подростком:
"Виктор Перевалов был человеком очень своеобразным и от природы одаренным - пластичный, любил танцевать современные танцы и прекрасно это делал. И у него явно был талант характерного артиста. До "Республики ШКИД" он играл типичных юных героев советских фильмов, а здесь ему надо было играть Шестерку - такого подхалима одного из уголовных авторитетов, который постепенно под влиянием событий превращается в человека. Это уже требовало серьезного актерского мастерства. И это мастерство он проявил - сумел перевоплотиться сначала в "недочеловека" - подавленного, суетливого, смешного. А потом, шаг за шагом, показать путь Шестерки к убежденной борьбе с остатками уголовного мира в этой "школьной республике". К сожалению, ему не удалось получить образования, но, тем не менее, за его плечами оказалась большая актерская жизнь. Очень многие его сверстники, сыграв одну-две роли, взрослели и оказывались невостребованными кинематографом. Он же продолжал сниматься ребенком, и подростком, и молодым человеком. Был бескорыстен в работе, беззаветно ей предан и всегда готов выйти на новую съемочную площадку. Невероятно жаль, что жизнь его оборвалась так рано и так ужасно".

Фильмография
1.1958Тамбу-ЛамбуВовка
2.1958Город зажигает огни
3.1959Марья-искусницаИванушка, Марьин сын
4.1959Сомбреро
5.1961Балтийское небоСлава
6.1961СтарожилАндрей Крутиков
7.1964Я Вас любилКолька
8.1966Долгая счастливая жизнь
9.1966Республика ШКИДГога
10.1967Браслет-2солдат
11.1968Годен к нестроевойВолодя Данилин
12.1968Старая, старая сказказападный принц
13.1969ЗолотоНиколай
14.1969Белый флюгерЯша
15.1970На дальней точкеПетров
16.1971Факир на час
17.1971Ход белой королевы
18.1972Разрешите взлёт!милиционер
19.1972Дела давно минувших дней…сержант
20.1972Двенадцать месяцевМарт
21.1973Открытая книга
22.1973Солёный пёс
23.1974С весельем и отвагойКоляня
24.1974Царевич Проша
25.1974Пятерка за лето
26.1975Без права на ошибкуГлеб Заступин
27.1975Между небом и землёйсолдат
28.1976Кадкина всякий знает
29.1976Приключения Травкимонтер Витя
30.1976Длинное, длинное дело
31.1976Факт биографии
32.1976Будёновкакрасноармеец Андре
33.1977Колыбельная для мужчинсолдат у памятника
34.1977Трактир на Пятницкойполовой Панин
34.1978И ты увидишь небо
35.1979Инженер Графтиокрасноармеец
36.1979Соловейслуга
37.1979Вкус хлеба
38.1981Опасный возрастстаршина милиции
39.1981Личная жизнь директораСаша, водитель Новикова
40.1982Ослиная шкураразбойник
41.1982 - Встреча у высоких снегов
42.1994Играминистр, придурок, старуха
43.1993Ка-ка-ду
44.1998 - На ножах
45.2006ГраффитиКлизя-деревенский философ по прозвищу Эклезиаст
46.2007СокровищеСтаричок
47.2007Литейный, 4Буров, пациент психушки (серия «Говорящая татуировка»)
48.2008Братья КарамазовыМаксимов, помещик
49.2008Смерть шпионам. КрымСеня Вилкин
50.2009Пелагия и белый бульдогДоктор
51.2010 - Пусть не кончается любовь - Ветеран кинематографа (незаконченная роль, умер)

http://rusactors.ru/...lov/index.shtml http://www.rg.ru/201...valov-poln.html
Материалы Вики.

Сообщение отредактировал Tehanu: 10 мая 2011 - 21:23

Изображение
Пепел соперника-главный аргумент Дракона

0

#69 Пользователь офлайн   Tehanu 

  • Драконы - это крылатые люди
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • Волжский StarNet
  • Перейти к блогу
  • Перейти к галерее
  • Вставить ник
  • Цитировать
  • Группа: Пользователи
  • Сообщений: 6 801
  • Регистрация: 04 июня 08
  • Город:Земноморье. Остров Пелн.
  • Время на форуме: 68d 10h 16m 6s

Отправлено 29 августа 2010 - 14:07

24августа было 4 года, как не стало пВ этомрекрасного, очень талантливого актёра Виктора Павлова, ушедшего от нас рано. Он умер 24 августа 2006 года.
ПАВЛОВ Виктор Павлович
Изображение

Фото альбом
Виктор Павлович Павлов Дата рождения: 6 октября 1940(1940-10-06)
Место рождения: Москва, СССР
Дата смерти: 24 августа 2006(2006-08-24) (65 лет)
Место смерти: Москва, Россия
Гражданство: СССР, Россия
Профессия: актёр
Карьера: 19602006
Награды:
Изображение Изображение Изображение Изображение
Ви́ктор Па́влович Па́влов
(6 октября 1940, Москва24 августа 2006, Москва) — советский и российский актёр театра и кино, Народный артист России.

Детство
Виктор Павлов родился 5 октября 1940 года в районе Арбата Москвы на Сивцевом Вражке. Военное детство, хоть и было голодным и холодным, но оставило только теплые воспоминания: приход с войны отца, запах отцовской военной гимнастерки, много друзей, начало мирной, светлой жизни с надеждой на счастье, гомон "птичьего рынка". Птицы были особой любовью парня, страсть к ним он пронес через всю свою жизнь. По настоянию матери родители переехали в столицу. Отец, специалист по сельскому хозяйству, стал работать начальником территориального управления "Повольжье", а чуть позже его назначили заместителем министра сельского хозяйства РСФСР.
Отец любил театр необычайно, пристрастив к театру и сына. С третьего класса Виктор Павлов был частым зрителем спектаклей во МХАТе, Малом, Вахтанговском... Да и выступать на сцене Витя Павлов начал рано. Он занимался в детском районном хоре, в школьном драматическом кружке. Первой ролью будущего именитого актера стала негритянская женщина, которая вызвала бурный восторг и безудержный хохот одноклассников.

Учеба
Изображение
В 1956 году, получив восьмилетнее образование, парень пошел на завод учеником слесаря, затем стал радиомонтажником. Параллельно Виктор Павлов учился в вечерней школе рабочей молодежи и все свободное время пропадал в драматическом кружке при Доме учителя. Первым театральным педагогом его был замечательный актер и режиссер МХАТа Вадим Николаевич Богомолов, который и распознал особенные актерские способности юноши, благословил его решение стать атером.
Виктор Павлов в 1959 году был зачислен студентом на курс Веры Николаевны Пашенной и Николая Александровича Анненкова в училище Малого театра имени М.С. Щепкина.
Павлову повезло с учителями, их уроки помогли каждому будущему актеру развить свою индивидуальность, они просто не признавали на занятиях половинчатой работы, требуя полной отдачи и от себя, и от студентов. Удивительно творческая атмосфера царила на курсе, на котором учились: Олег Даль и Виталий Соломин, Ярослав Барышев, Михаил Кононов и Маргарита Фомина.

Театр
По окончанию Театрального училища имени М.С. Щепкина в 1963 году Виктор Павлович Павлов был приглашен в театр "Современник". Яркая творческая индивидуальность молодого актера с первых же дней привлекла внимание театральной общественности, завоевала любовь и признание коллег. Талантливому актеру были подвластны и лирические, и комедийные образы: Христиан в "Голом короле", Огородников в "Старшей сестре", Зайцев в "Вечно живых".
В 1965 году Виктор Павлов перешел в Театр имени Ермоловой, ушел из него в 1969 году, и вновь вернулся в 1985 году. На прославленной сцене гениальным актером были сыграны многие знаменитые персонажи: Биверс в постановке "Время и семья Конвей", Буланов в эпохальном спектакле "Лес", Дюпон-Дюфор-сын в "Бале воров", отец Паисий в "Беге".
С 1969 по 1977 годы артист работаел в театре имени Маяковского. Этот период также весьма важен для творческой биографии артиста. Здесь он блестяще сыграл роли во многих замечательных спектаклях, каждый из которых становилось настоящим событием в театральной жизни Москвы: "Беседы с Сократом" и "Разгром", "Человек из Ламанчи", "Таланты и поклонники" и "Дети Ванюшина".
В последние годы Виктор Павлов работал в Государственном академическом Малом театре. Зрители приходили в "Малый" специально "на Павлова", и актер их никогда не разочаровывал. На признанной сцене он создал целую галерею ярких и разноплановых образов: - Бежарс в постановке "Преступная мать, или Второй Тартюф", Градобоев в "Горячем сердце", Загорецкий в "Горе от ума", Аркашка Счастливцев в "Лесе", Шут в "Короле Лир" и Роман Сомоновский в постановке "Мой любимый клоун".
Несомненно, Виктор Павлович Павлов принадлежал к числу лучших мастеров Малого театра. Его необычайный актерский дар и виртуозное владение профессией позволяют говорить о нем как об одной из самых ярких звезд на небосклоне современного искусства.

Кино
Изображение
Театральное творчество Виктор Павлов умело сочетал с работой в <